Фестиваль имени Александра Фрумина
Фестиваль имени Александра Фрумина — петербургский музыкальный проект, который объединяет исполнителей русского шансона, городского романса и смежной авторской песни. Он возник как живая память о продюсере, издателе и основателе студии «Ночное такси» Александре Фрумине (1966–2017) и быстро превратился в регулярную сцену для артистов разных поколений: от признанных имён до новых голосов жанра.
Кто такой Александр Фрумин и почему фестиваль носит его имя
Александр Фрумин — один из самых заметных петербургских продюсеров и популяризаторов «шансонa по-русски». Он основал студию «Ночное такси», издавал концертные записи и антологии, поддерживал фестивальные истории и создал вокруг себя устойчивое сообщество музыкантов, звукорежиссёров и поклонников. В центре внимания Фрумина была работа с наследием Аркадия Северного: поиск и реставрация фонограмм, подготовка концертных программ, выпуск видеоматериалов. После его ухода коллеги и единомышленники придали его имени статус отдельной фестивальной марки — с собственным форматом, айдентикой и ежегодной афишей.
Возникновение и формирование фестиваля
Первые концерты под брендом фестиваля имени Александра Фрумина прошли как «вечера-посвящения» с живой съёмкой и публикацией видеоверсий. Логика была простой: сохранить продюсерскую оптику Фрумина — камерно-концертную, с уважением к тексту и аранжировке, но в полноценном клубном или зальном звуке. Уже стартовые выпуски показали устойчивый зрительский интерес: билеты раскупались, а видеоматериалы набирали просмотры, формируя новый архив «Ночного такси».
География и площадки
Базовый город фестиваля — Санкт-Петербург. В разные годы использовались современные концертные площадки, способные выдерживать многоактные программы: крупные клубные сцены и городские залы с хорошей акустикой и возможностью многокамерной съёмки. Такая связка — «живая сцена + профессиональная запись» — стала фирменным признаком: выступления не исчезают вместе с «аплодисментами», а получают вторую жизнь в публикациях.
Линейки под брендом Фрумина
Фестивальная работа шла сразу по двум близким направлениям:
Собственно «Фестиваль шансона имени Александра Фрумина» — многочасовые концерты с участием артистов студии и приглашённых исполнителей. Формат здесь ближе к «антологии»: на одной сцене встречаются разные манеры и «школы» городской песни — от романсовой подачи до остро-сценичных баллад.
«Звёзды Невы». Фестиваль Александра Фрумина — концертная витрина петербургской сцены с открытым составом гостей. Он сохраняет память о продюсере, но больше ориентирован на презентацию ярких сольных сетов и премьеровый материал артистов. Оба направления взаимно дополняют друг друга и регулярно выходят в виде полноценных концертных фильмов.
Участники и драматургия
Афиши фестиваля строятся блоками:
Открытие-оммаж памяти продюсера и его эстетике;
Средний акт — сольные мини-сеты, дуэты, редкие трактовки известных песен;
Финал — коллективные номера и «общие» песни, где сцена превращается в единый ансамбль.
Среди участников — артисты «Ночного такси», приглашённые исполнители из Петербурга, Москвы и регионов; нередко появляются свежие имена, которые дебютируют в большом зале. Программная политика бережно разводит стилистические оттенки: рядом могут звучать камерный романс, бардовая лирика, «неошансон» с живой ритм-секцией и эстрадные баллады с расширенным составом.
Хронология ключевых вех (выборочно)
Первые выпуски — фиксация концертных вечеров в Санкт-Петербурге с последующей видеопубликацией.
Развитие формата — выход «полнометражных» версий концертов, рост числа участников, усложнение драматургии программы.
«Вторая линия» — «Звёзды Невы» — оформление отдельной фестивальной витрины под брендом Фрумина, закрепление за крупными залами в центре города и осенними датами.
Укрепление традиции — ежегодные сезоны, расширение географии приглашённых артистов, публикации концертных фильмов и плейлистов с пометкой имени Александра Фрумина.
(Примечание: точные даты конкретных выпусков и площадок варьируются по сезонам; афиши традиционно выходят за несколько недель до концерта, а видеоверсии публикуются после монтажа.)
Медиаархив и публикации
Отдельная ценность фестиваля — системная видеодокументация. Практически каждый выпуск сопровождается многокамерной съёмкой: позже концерт выходит как цельный фильм или серия частей. Это позволяет:
сохранять редкие трактовки и премьеры;
возвращать в оборот забытые песни;
представлять молодых артистов широкой аудитории;
формировать «видеолетопись» современной городской песни Петербурга.
Значение для сцены
Преемственность. Фестиваль поддерживает продюсерскую школу Фрумина — уважение к тексту, к артиста́м и к «живому» звуку.
Кадровый лифт. Новые исполнители получают профессиональную сцену, контакт с опытными музыкантами и реальную видеовитрину.
Культурная идентичность города. Петербург вновь закрепляется как центр жанра, где городская песня звучит как современное искусство, а не музейный экспонат.
Объединяющая сцена. Фестиваль аккуратно сводит разные «диалекты» жанра — от бардовой традиции до эстрадно-оркестровых форм, позволяя им сосуществовать в одной программе.
Организационная модель
Проект строится вокруг команды «Ночного такси» и круга музыкантов, звукорежиссёров, ведущих. Под каждую дату собирается уникальная афиша; важна и «фестивальная логистика»: репетиции с ансамблями, согласование тональностей и длительностей сетов, продакшн и постпродакшн видеоматериалов. Регулярная публикация концертных фильмов помогает выстраивать годичный цикл: анонс — концерт — релиз.
Чем фестиваль имени Фрумина отличается от других
Продюсерская точность. Важна драматургия вечера, «дышащая» динамика и баланс жанров.
Съёмка как часть содержания. Концерт задуман сразу и как будущий фильм, поэтому внимание к свету, звуку и кадру — не опция, а правило.
Открытый состав. Рядом с мэтрами регулярно выступают новые артисты; фестиваль не «застывает» в ретроспективе.
Петербургская оптика. Это не просто площадка, а среда — с речевой культурой, музыкальной школой и специфическим чувством текста.
Перспективы
Стабильный интерес зала и онлайна, регулярность дат, поддержка артистического сообщества и наработанная производственная «мускулатура» позволяют уверенно говорить о продолжении и расширении проекта: новых программах, кросс-жанровых коллаборациях, тематических оммаж-вечерах и релизах концертных фильмов.
