Орэра

Ансамбль «Орэра» — один из самых знаменитых вокально-инструментальных коллективов Грузии и СССР, который в разные годы пользовался большой популярностью в советском музыкальном пространстве. Он сочетал национальный характер, мелодичность и качественное музыкальное исполнение, что позволило музыке «Орэра» стать узнаваемой многим поколениям слушателей.
Название «Орэра» — слово, заимствованное из грузинской народной песни, непереводимое как припев или звуковой рефрен, и стало символом музыкальной лирики и национального самобытного звучания.
Возникновение и формирование коллектива
Истоки коллектива восходят к концу 1950-х годов, когда группа молодых музыкантов — студентов Тбилисского педагогического института — объединились под руководством Роберта Бардзимашвили. Первоначально они создали вокально-инструментальный квартет, куда вошли Бардзимашвили (лидер, гитара, клавишные, вокал), Теймураз Давитая (гитара и вокал), Зураб Яшвили (гармоника, клавишные) и Гено Надирашвили (труба, контрабас, вокал).
Официальной датой начала считается 1961 год — именно тогда ансамбль был приписан к Грузинской филармонии в Тбилиси и получил статус «ВИА Орэра». Иногда в источниках отмечаются более ранние эксперименты 1958–1960 годов, но именно 1961-й считается стартовым годом официальной деятельности.
С первых шагов ансамбль ориентировался на сочетание эстрадно-вокального исполнения с инструментальной поддержкой, включающей духовые, клавишные, струнные и ритм-секции.
Классический состав, изменения и привлечённые звёзды
Со временем состав «Орэра» претерпел значительные изменения и расширения. Среди известных музыкантов и певцов, связанных с ансамблем:
Роберт Бардзимашвили — бессменный руководитель и основной идеолог проекта.
Теймураз Давитая — один из ключевых солистов, оставивший заметный след в истории коллектива.
Зураб Яшвили
Гено Надирашвили
Тамаз Панчвидзе
Вахтанг Кикабидзе — работал с ансамблем, выступая как солист и артист (в 1960-е годы)
Нани Брегвадзе — пела совместно с ансамблем
Вагиф Мустафа-заде — выдающийся джазовый пианист, который сотрудничал с «Орэра» на определённых этапах
Теймур Мегвинетухуцеси, Валерий Ломсадзе, Дато Абуладзе, Сосо Жвания, Вахтанг Куция и другие артисты со временем участвовали в записи и выступлениях
Состав ансамбля часто менялся, что было обычным для ВИА-групп того времени, особенно в грузинской музыкальной среде, где коллективы часто включали либо приглашённых певцов, либо объединялись для проектов.
Музыкальный стиль и характер звучания
Ансамбль «Орэра» сочетал национальную грузинскую музыкальную традицию и советскую эстрадную практику. В творчестве использовались элементы грузинского многоголосия, лирических мелодий, адаптаций народных мотивов и универсального эстрадного языка.
В репертуаре ансамбля много песен, посвящённых родному краю, городу Тбилиси, природе, любви, ностальгии. Среди самых узнаваемых — «Тополя», «Лалеби», «Песня о Тбилиси» (иногда под названием «Тбилисо») — песни, ставшие символами музыкальной памяти советской эпохи.
Звучание «Орэра» адаптировало духовые соло, клавишные аранжировки, струнные слои и вокальное мультиголосие, что придавало выступлениям особую насыщенность и выразительность.
Ансамбль исполнял песни на грузинском и русском языках, что усиливало его популярность в разных частях Советского Союза.
Период расцвета и активная деятельность
В 1960–1970-е годы «Орэра» активно гастролировала в Грузии и на территории СССР, записывала композиции для радио и телевидения, участвовала в музыкальных конкурсах и программах.
Ансамбль также расширил свой репертуар, включив множество песен — к настоящему моменту считается, что общее число исполненных ими песен достигает около 700 на более чем 20 языках народов мира.
Гастрольная география ансамбля охватывала десятки стран, и коллектив представлял грузинскую музыкальную культуру на зарубежных площадках. В репертуарах ансамбля звучали адаптации народной музыки, эстрадные композиции и авторские песни.
«Орэра» признавался одним из лучших коллективов Грузии XX века. Его песни часто включались в музыкальные сборники, ретро-радио и телевизионные ретроспективы.
К 1980–1990-м коллектив уже имел богатое наследие; некоторые направления работы постепенно смягчались, часть музыкантов развивала собственные проекты, но ансамбль сохранял репутацию легенды грузинской эстрады.
Поздний период, спад и современные годы
С приобретением независимости Грузии и изменениями музыкального рынка ансамбль утратил прежний масштаб и частоту выступлений, но остался в музыкальной памяти. Некоторые члены ансамбля продолжали сольную карьеру, записи и выступления.
Теймураз Давитая, один из солистов «Орэра», отмечал многолетний жизненный путь на сцене, гастролируя и репетируя, сохраняя связь с коллективом даже в более позднем возрасте.
Иногда «Орэра» выступает на юбилейных концертах, ретро-фестивалях или в составе архивных проектов, что позволяет слушателям снова услышать легендарный голос и инструментальное сопровождение ансамбля.
Значение, влияние и наследие
Ансамбль «Орэра» имеет большое значение как в грузинской, так и в советской музыкальной культуре. Его вклад можно охарактеризовать так:
Симбиоз национального и универсального — «Орэра» умело сочетала грузинскую мелодику и музыкальное наследие с тем, что было «понятно» слушателю СССР.
Популяризация грузинской песни — многие композиции ансамбля стали символическими как для Грузии, так и для всей советской эстрады.
Высокий музыкальный уровень — ансамбль использовал качественные аранжировки, разнообразные инструменты и привлекал сильных исполнителей.
Наследие песен — песни «Орэра» звучат и сегодня в ретроспективах, их исполняют другие коллективы и сольные артисты.
Культурный символ — ансамбль вошёл в ряды тех музыкальных коллективов, которые связывают музыкальную память советского времени с грузинской музыкальной традицией.
Дискография ансамбля «Орэра»
Грампластинки и долгоиграющие пластинки (LP и «диски-гиганты»)
«Вокально-инструментальный ансамбль Орэра» (1970, фирма «Мелодия», 11 песен)
«В старом Тбилиси» (1979)
«Орэра — 25 лет» (юбилейный двойной диск, 1986)
«Моя Грузия здесь» (1990)
Синглы, миньоны и грампластинки малой продолжительности
Ниже — примеры синглов, мини-альбомов и выпусков малой формы:
1964 — «Вокальный квартет Грузии Орэра» (серия «Мелодия»)
1964 — ещё несколько синглов квартета Орэра (несколько партий)
1965 — «Маленькая баллада / Дай мне помечтать»
1968 — ВИА Орэра (сингл на «Мелодия»)
1967 — «Любовь / Lana»
1967 — «Тополя» (сингл)
Различные миньоны и синглы 1967–1974 годов (выпуски на фирме «Мелодия»)
1970 — синглы (несколько вариантов, в том числе «Орэра»)
1971, 1973, 1974, 1976, 1979, 1980 — новые синглы и мини-релизы (в фирменных сериях «Мелодия»)
Компакт-кассеты
1971 — «ВИА Орэра» (кассета)
1973 — «ВИА Орэра» (кассета)
1974 — «ВИА Орэра» (кассета)
1977 — «ВИА Орэра» (кассета)
Компакт-диски и сборники / переиздания
2001 — «Золотые песни 1961—2001» (CD)
2005 — «Grand Collection» (сборник, CD)
2005 — «Орэра 45 лет» (юбилейный CD)
2008 — «Орэра» (CD-издание)
2014 — «Лучшие песни» (переиздание/сборник)
Орэра - биография с официального сайта
Краткая энциклопедическая информация о Орэра с официального сайта. Место рождения Тбилиси. Жили в следующих странах - СССР, Грузия.| Биография в фактах и цифрах | |
|---|---|
| Место рождения / создания | Тбилиси |
| Страны проживания | СССР, Грузия |