Девчата, ВИА

ВИА «Девчата». Биография, стиль, записи, наследие

ВИА «Девчата» — советский женский вокально-инструментальный ансамбль рубежа 1970–1980-х годов под руководством Сергея Бондаренко. Коллектив работал в традиции советской эстрады и ВИА, сочетая вокальные ансамблевые номера с «живым» инструментальным сопровождением: ударные, электрогитары, бас, электронные клавишные и перкуссия. Официальный студийный след ансамбля — как минимум одна пластинка фирмы «Мелодия» с фонограммой 1980 года (Апрелевский завод грампластинок), что подтверждает статус коллектива как профессионального и гастролирующего. На фото-обложке виден полностью женский состав с инструментами, что для ВИА было относительно редким и привлекало дополнительное внимание публики.

История создания и контекст

Конец 1970-х — время, когда в СССР активно действовали филармонические ВИА: под эгидой областных филармоний формировались ансамбли, у которых были художественные руководители, концертные планы, конкурсные выступления и официальные записи на «Мелодии». На этом фоне и появился коллектив «Девчата». Судя по изданию «Мелодии» и концертной фотографии, ансамбль изначально задумывался как «полноценная группа»: не вокальный квартет с сопровождающим оркестром, а именно самостоятельный ВИА с собственным инструментальным ядром.

Руководителем значится Сергей Бондаренко — он отвечал за художественную часть, репертуар и сценическое звучание. Практика «мужчина-худрук и женский состав музыканток» встречалась и у других коллективов той эпохи: так было проще выстраивать репетиционный процесс, утверждать программы во филармониях и работать с аранжировщиками.

Состав и инструменты

Судя по обложке, в сценический комплект входили:

• ударная установка (Premier),

• электрогитары и бас-гитара,

• электроорган/синтезатор и пианино,

• фронтовые вокальные микрофоны для ансамблевых партий.

Отдельная «фишка» — именно женское исполнение на «тяжёлых» для сцены инструментах (ударные, бас). Это добавляло номеру визуальной динамики и выделяло «Девчат» в афишах.

Звук и стилистика

По саунду «Девчата» — типичный эстрадно-танцевальный ВИА конца 70-х:

• ровная ритм-секция, умеренно «сухая» студийная запись ударных;

• электроорган/синтезатор как носитель фактуры и «солнечного» тембра;

• ансамблевый вокал с поп-романсовой интонацией; соло-партии распределяются между участницами;

• аранжировки без перегруза, ориентированные на гастрольную исполняемость — то, что легко везти в поездах и воспроизводить на разных площадках.

Музыкально это близко к «светлому» советскому поп-шансонному флеру той эпохи: мелодичность, простые рефрены, ясная дикция, узнаваемые гармонические обороты.

Записи и дискография

Подтверждённое издание — 7-дюймовый винил фирмы «Мелодия» с пометкой «фонограмма 1980», Апрелевский завод, формат 33 об/мин.
На ярлыке и конверте указано:

• «Не могу забыть» — авторы: Ю. Маленко, В. Пресняков — Р. Гальперин

• «Помню» — авторы: И. Тамарин — Р. Гальперин

Допускается, что существовали и другие записи (концертные радиофоны, телеверсии для «Утренней почты» и местных телестудий), но их тиражные подтверждения встречаются редко. В публичных каталогах чаще всего всплывает именно описанная пластинка.

Песни: разбор самых известных записей

«Не могу забыть» (Ю. Маленко, В. Пресняков — Р. Гальперин)

Лирическая поп-баллада с мягким клавишным интро и ясной двухголосной выкладкой припева. В записи 1980 года слышны аккуратные «барабанные щётки» либо приглушённый хэт, что создаёт камерный характер. У ВИА подобные песни выступали как «визитки» — номер без излишних виртуозностей, зато с выразительным вокалом и легко запоминаемым рефреном.

«Помню» (И. Тамарин — Р. Гальперин)

Более динамичная вещь с подпрыгивающей бас-линией и органным рисунком. Композиция сделана «под estrada-dance»: куплет — купольная мелодия на средне-высокой теситуре, припев — плотный ансамбль, где важна общая атака голосов. На концертах такие треки ставили ближе к середине программы, чтобы «поднять» зал.

Концертная деятельность и репертуар

Типичная программа ВИА включала 14–18 номеров на 60–75 минут, где авторские песни чередовались с адаптациями популярных мелодий и инструментальными попурри. По фото и по характеру выпуска «Мелодии» можно заключить:

• «Девчата» выступали на филармонических и клубных площадках, в домах культуры, на всесоюзных и областных смотрах эстрады;

• в репертуаре, кроме студийных двух песен, вероятно были обработки народных и городских романсов, танцевальные номера с клавишным соло, инструментальные перебивки для смены сценических мизансцен;

• акцент делался на ансамблевое женское пение и на «сценическую картинку» — именно это обеспечивало узнаваемость.

Место в панораме женских ВИА

Полностью женские ВИА встречались реже, чем смешанные или мужские, поэтому «Девчата» занимают в истории жанра важную нишу. Такие коллективы:

• расширяли социальную репрезентацию женщин как инструменталисток на большой сцене;

• вносили в эстетику ВИА особый тембр: мягкие унисоны и светлые созвучия «альт-сопрано»;

• задавали пример для самодеятельных студий при ДК, где рождались будущие профессиональные артистки.

Реакция слушателей и отзывы

Тиражи «малых» «Мелодий» в те годы обычно исчислялись десятками тысяч, поэтому пластинка «Девчат» циркулировала по всей стране — от союзных республик до северных областей РСФСР.
Коллекционеры сегодня отмечают:

• «чистую», без перегруза студийную запись;

• аккуратные, «гастрольно-удобные» аранжировки;

• характерный «светлый» женский ансамблевый вокал.

Критических газетных рецензий сохранилось мало — для провинциальных (филармонических) ВИА это было нормой: главной оценкой служили гастрольные планы и эфиры. Наличие официального выпуска «Мелодии» само по себе — знак признания профессионального уровня.

Наследие

ВИА «Девчата» — пример того, как в конце 70-х женские коллективы осваивали весь «инструментальный цикл» эстрадной группы. Пусть фонограмм в открытом доступе немного, но сохранённая пластинка 1980 года важна как документ эпохи: звучание живого ВИА, женский ансамблевый вокал и визуальная эстетика сцены того времени.

Итог

ВИА «Девчата» — редкий и ценный представитель женских советских ВИА. Коллектив оставил чёткий студийный след, концертную эстетику «светлой» эстрады и пример того, как женские ансамбли конца 70-х уверенно держали «живой» инструментальный саунд. Это не «звёздный» проект союзного уровня, но крепкая профессиональная группа, в которой главное — ансамблевая выстроенность, аккуратный студийный звук и искренняя манера пения.