Факты, цитаты, слухи

Анатолий Полотно о Федоре Карманове: Мы дружим уже 30 лет. Федор — единственный из группы «ЛоцмЭн» музыкант, который знает ноты, окончил музыкальное училище. Мы оба заядлые рыбаки, охотники. Болтаемся по Северу, вместе попадали в экстремальные ситуации — мерзли, тонули, нас сметало ледоходом, падал вертолет и т. д. Но за все это время мы, представьте себе, не надоели друг другу. Я помог написать ему три сольных альбома, он много выступает. Например, на Украине Федя второй по популярности после Кучмы.
Источник информации: Тверская, 13 21.02.2004

Анатолий Полотно: У меня много друзей, чьи сыновья погибли в горячих точках. Я встречался с матерью святого по православным понятиям человека, которому отрубили голову из-за его отказа снять нательный крестик. Это просто неслыханный случай. Езжу по госпиталям, больницам, по возможности помогаю солдатам и их близким. Я и сам служил в армии — добросовестно, рядовым. Но при всем том я — воинствующий пацифист. С одной стороны, уважаю людей в погонах — это основа государства, но с другой стороны, мне очень жалко, что в мирное время гибнут обыкновенные пацаны. И самое страшное, что за их смертями стоят бешеные деньги алчных политиков.
Источник информации: Тверская, 13 21.02.2004

Александр Новиков: — Шуфутинский — мерзавец. Он не сочинил ни одной строки, а украл все у Розенбаума и у меня, издал и получил за это деньги. Это прохвост. Полезет драться — буду только рад. Драться могут люди, имеющие принадлежность к мужскому полу. Вы знаете, что такое драка? Это предполагаемое равенство сторон. В противном случае это называется избиение. Во избежание этого избиения господин Шуфутинский ко мне не подходит.
Источник информации: Челны (Набережные Челны),13.09.00

Александр Новиков: — Если читали мои стихи, то понимаете, что это настоящая высокая поэзия, выше которой уже не бывает — это потолок. В этом ряду и Есенин, и Высоцкий, и Галич, и Розенбаум, и я. Но там нет Михаила Круга и Ивана Кучина. Не надо путать уголовную песню с поэзией. Разница между мной и многими авторами сегодняшней т.н. уголовной лирики — как между шагающим экскаватором и лопатой, хотя функциональное назначение у них одно и то же...
Источник информации: Челны (Набережные Челны),13.09.00

Вилли Токарев: Родился в 1934 г. на Кубани, окончил Ленинградское музыкальное училище при Консерватории по классу контрабаса. Был музыкантом в джазовых оркестрах Анатолия Кролла и Бориса Рычкова, выступал в ансамбле «Дружба» под руководством Александра Броневицкого вместе с Эдитой Пьехой. В 1974 г. эмигрировал в США, где в общей сложности выпустил 22 альбома, слова и музыку к которым написал сам. В 1989 г. В. Токарев стал первым певцом-эмигрантом, совершившим гастрольное турне по СССР. Среди песен музыканта наиболее известны «Брайтонское танго», «Нью-йоркский таксист», «В шумном балагане», «Небоскребы» и «Журавли».
Источник информации: Аргументы и факты 15.01.2003

Вилли Токарев: В 1989 году мне поступило официальное предложение Госконцерта СССР приехать на гастроли в Советский Союз. Организацией концертов должен был заниматься театр Аллы Пугачевой. Но отношения у нас не сложились. Я не мог согласиться с претензиями Аллы. Например, одну песню она вообще требовала убрать из программы, в другой — поменять музыку, в третьей — выкинуть куплет. И хотя контракт с театром Пугачевой сулил мне хорошие гонорары, я решил его расторгнуть. Начался суд, который обошелся мне в 20 тыс. долларов, но я все-таки его выиграл. После чего принял приглашение Москонцерта. Мои советские гастроли затянулись на целый год. Я посетил более 70 городов.
Источник информации: Аргументы и факты 15.01.2003

Вилли Токарев: В Америку я уехал в 1974 году. На советской таможне мне не дали провезти контрабас и мои музыкальные рукописи. С меня даже сняли нательный крестик. Сказали, что он представляет ценность для государства. Я уезжал с маленьким чемоданчиком в руках и 100 долларами в кармане. Первое время в Нью-Йорке меня опекала благотворительная организация. Потом окончил курсы медработников и устроился работать в частную клинику, где мне платили 250 долларов в неделю.
Источник информации: Аргументы и факты 15.01.2003

Вилли Токарев: ВИЛЛИ — вовсе не псевдоним. У меня в паспорте так и записано — «Вилен Токарев». Вилен расшифровывается как Владимир Ильич Ленин. В 30-е годы было модно давать детям «революционные» имена". Я никогда не курил, не кололся. Зато последние десять лет у меня есть железное правило — выпиваю в день по 100 грамм водки в три приема. Утром, днем и вечером — по тридцать три грамма. Водка, как наждак, очищает сосуды от жировых бляшек, улучшает пищеварение, делает хорошей память. Я с этой целью завел специальную фляжку и никогда не выхожу без нее из дома.
Источник информации: Аргументы и факты 15.01.2003

Эдуард Хиль не менял гражданства. В начале 90-х народный артист России остался без работы и три года подрабатывал исполнением романсов в парижских кафе. Но в 1994-м вынужденные гастроли закончились: его талант снова стал востребован на родине. Сейчас Хиль работает солистом-вокалистом филармонической организации «Петербург-концерт».
Источник информации: Аргументы и факты 05.03.2003

Вполне успешный музыкант, игравший на контрабасе в ведущих оркестрах Советского Союза, однако не мог реализовать себя как начинающий композитор: тексты его песен были с
изрядной долей иронии и били по окружающей действительности. В 1974 году Токарев отбыл в Нью-Йорк. За несколько лет перепробовал массу низкооплачиваемых работ: мойщик окон, уборщик, курьер… Язык и истинную жизнь Нью-Йорка он постигал за баранкой такси. Русских ресторанов еще не было, и Токарев не мог реализовать себя как музыкант, хотя песни сочинял. В 1979 году он записал-таки свою первую кассету «А жизнь всегда прекрасна», но его пропуском в мир популярности стала вторая кассета «В шумном балагане», выпущенная в 1981 году. Через год этот альбом попал в Советский Союз и вызвал настоящий бум Токарева. Неофициальный, конечно.
Лед недоверия к ставшему легендой в Союзе певцу окончательно растаял в 1989 году, когда состоялся его первый гастрольный тур по стране, и был снят фильм «Вот я стал богатый сэр и приехал в СССР». 
Вилли — певец специфический, для молодежи он, ясно, динозавр песни, но те, кто слушал его нетленки в 80-х, как глоток свежего воздуха в прилизанной совэстраде тех лет, остались его верными поклонниками.
Источник информации: Сегодняшняя газета 31.05.2004

Лагерная песня Юза «Окурочек» — это сладкая и горькая тоска о женщине, о невозможности любви. В ней — и биография автора, и страдания миллионов заключенных: «Из колымского белого ада шли мы в зону в морозном дыму. Я заметил окурочек с красной помадой и рванулся из строя к нему. „Стой, стреляю!“ — воскликнул конвойный. Злобный пес разорвал мой бушлат...» Эту лирическую балладу автор посвятил хорошему поэту Владимиру Соколову, умевшему любить и страдавшему от неразделенности чувства. Лирическое дыхание песни рвется от ударов тюремщиков: «Шел я в карцер босыми ногами, как Христос, и спокоен, и тих, десять суток кровавыми красил губами я концы самокруток своих». 
Источник информации: Московский комсомолец 22.09.2004

Юз Алешковский слывет в читающем мире озорником и гением языка. В его рассказы и романы хлынул расхристанный, убойный народный говор. Для героев Юза ядреный мат естествен и крепко прибит к месту — его от характера рассказчика не оторвать: это единственно возможный словарь в данной ситуации. Лучше не скажешь! Без терпкого хулиганского словца фраза потеряет свой стержень, свою убойную силу. Обстоятельства гнут и ломают русского мужика, а он эту «жистянку» хлестнет матерком, рубанет могучим глаголом — глядишь, и спасется. 

Источник информации: Московский комсомолец 22.09.2004

Дмитрий Дарин сам по себе человек очень интересный, глубокий, открытый и разносторонний. Недавно издательство «Молодая гвардия» выпустило книгу его стихов под названием «Черный ангел». Кроме того, в свет вышли два альбома: один создан совместно с Владимиром Пресняковым-старшим и носит название «Мужские песни», а другой — альбом группы «Рядовой Дарин» — называется «Юнкера» и тоже заслуживает пристального внимания. В этих песнях присутствует сильная, красивая поэзия, задевающая за живое...
Поэт Дмитрий Дарин, в прошлом журналист, утверждает, что не подпадает под стандартное понятие «поэт-песенник», т. к. специально на музыку тексты не пишет. Вышло так, что музыканты сочиняют музыку непосредственно на его стихи. Сотрудничать с известными исполнителями Дмитрий начал совершенно неожиданно: Владимир Пресняков-старший, познакомившись с его творчеством, предложил написать музыку на одно из стихотворений Дарина. Так родилась песня «Эх, березы, березы!» — она попала к певцу Николаю Трубачу, который поразился талантом поэта и включил композицию в свой репертуар. Далее началось активное сотрудничество Д. Дарина с известными артистами, в числе которых Александр Маршал, Анатолий Днепров, Сергей Крылов, Александр Кальянов, Сергей Минаев, Алексей Глызин, популярный актер, а ныне губернатор Алтайского края Михаил Евдокимов...
Есть у Дмитрия и свой подшефный коллектив — группа «Рядовой Дарин», музыканты которой пишут свои песни на его стихи и весьма душевно их исполняют. Группа активно концертирует и звучит на различных радиостанциях, в том числе и на «Радио Шансон».
Похоже, понятие «русский шансон» действительно перестает ассоциироваться с пресловутым блатняком, теперь «русский шансон» — это не только лагерные песни или песни с криминальным оттенком. Благодаря глубокой и интересной поэзии этот стиль начал качественно видоизменяться и расширяться, а значит, у него будет еще больше преданных поклонников.
Источник информации: Московская правда 21.06.2004

А с Раневской я познакомилась, когда уже училась в эстрадно-цирковом училище. Она услышала меня по радио — я читала «Нунчу» из «Сказок об Италии» Горького. Ей понравилось, и она написала мне письмо. Благословила меня.
— Правда, что, когда вас считали певицей антисоветской и антинародной, Фаина Георгиевна утешала вас так: «Это они потому так недовольны, что вы не поете: „Ура-ура, в жопе — дыра!“?
— Чистая правда. Я имела неосторожность процитировать это шутливое утешение одному человеку, и об этом узнала Раневская. Она была страшна в своем гневе. Но простила меня. Очень добрый она была человек. И очень одинокий. На мои концерты она не ходила, но я пела специально для нее на ее днях рождения.
Источник информации: Вечерняя Казань 19.06.2004

Александр ГОРОДНИЦКИЙ: 
— Авторская песня, которая была в 60-е гг., действительно умерла вместе с физической смертью ее основных создателей. Возродится ли она на новой основе — не знаю. Новое время — новые песни. Смешно было бы требовать, чтобы все вернулись туда, на знаменитые московские кухни. Но Россия — такая страна, которая без песен жить не может. А вот что и как будут петь — в известной степени зависит от элементарного песенного воспитания. Именно в выработке художественных и нравственных критериев я и вижу смысл таких фестивалей, как наш в Коломенском, а не в соревновании между авторами, не в раздаче призов. Будет ли он проходить и дальше, зависит от столичного правительства. Хотелось, чтобы фестиваль стал традиционным. Кому, как не Москве, быть главным городом в песенном плане? Именно у столицы замечательные традиции авторской песни — Булат Окуджава, Юрий Визбор, Новелла Матвеева, Александр Галич, Владимир Высоцкий — все они были жителями Москвы. 
Источник информации: Аргументы и факты 16.06.2004