На малоосвещенной сцене, среди усилителей и колонок, микрофонов и проводов, инструментов — целого набора клавишных, ударной установки, привычных гитар, менее привычных по размеру синтезаторов — мини-мугов, среди пюпитров с нотами, микшерского пульта — словом, всех атрибутов из арсенала современного рок-ансамбля, разместились шестеро музыкантов. Седьмой — певец — в зале... Работает ансамбль «Джаз-Атака», идет очередная репетиция. Ударник Владимир Васильков советуется о чем-то с гитаристом Борисом Андреасяном. Давид Азарян, выпускник Ереванской консерватории, играет на всех клавишных, хороший аранжировщик, тонко чувствующий звучание всей «Джаз-Атаки» в целом, постоянно вносит поправки то в одну, то в другую партию. Особую окраску звучанию группы придают соло-партии Александра Пищикова, который играет на тенор-саксофоне. И еще один член ансамбля — трубач Арзу Гусейнов, искушенный импровизатор...

Задаю вопрос художественному руководителю ансамбля Стасу Намину:
— Мы знаем вас как руководителя рок-группы, хорошо известной по концертным выступлениям, телевизионным фестивалям, пластинкам. Но сегодня на вашей репетиции я услышал совсем иную музыку и увидел других музыкантов. Выходит, у вас появился второй состав?
— Действительно, сейчас выступают два разных состава: уже известная рок-группа и еще одна, созданная недавно, которую назвали «Джаз-Атака».
— Представьте, пожалуйста, новую группу. В чем ее отличие — я имею в виду прежде всего стилистическое?..
— Это ансамбль, культивирующий современные формы джаза, но если искать аналогию в мировой практике, то он восходит к традициям таких исполнителей, как гитарист Джордж Бен-сон, например, или пианист Херби Хэнкок.
— То есть большое внимание уделяется солированию?
— Конечно. В группе высокопрофессиональные инструменталисты, играющие классический джаз, джаз-рок и авангардную музыку. Их исполнение отличают сложная гармоническая структура, изощренный ритмический рисунок. Интересного звучания они добиваются также благодаря прекрасной технической оснащенности группы.
— Стае, быть может, вы отдаете теперь большее предпочтение джазу?..
— Стараюсь ровно делить свои привязанности... Что же касается рок-группы, то она по-прежнему активно работает. Мы закончили работу над альбомом «Сюрприз для мсье Леграна». Первую треть этой пластинки записали в прошлом году в рижской студии «Мелодия». С удовольствием вспоминаю дни записи — это было подлинное творческое сотрудничество со звукорежиссером Александром Гривой. Много пишут о музыкантах и очень редко говорят о тех, кто помогает нам добиваться звучания, которое потом хвалят критики...
История создания пластинки «Сюрприз для мсье Леграна» довольно необычна. На одном из московских фестивалей продюсер Мишеля Леграна посетовал, что всем известные песни композитора не пользуются былым успехом: несмотря на великолепные мелодии, они уступают композициям с более современными ритмами. Услышав однажды выступление группы Стаса Намина, он предложил музыкантам сделать пробную запись. Продюсер уехал, а группа записала десятиминутное попурри — давнишние песни Леграна, но в самых современных ритмах, с использованием новейших звуковых эффектов. Аранжировали песни все вместе. Отзывы превзошли ожидания музыкантов. Представители ВААП показали пробную запись на пятнадцатом фестивале фирм грамзаписи МИДЕМ-81, проходившем в Каннах в январе этого года, и руководители французской фирмы «Шапель» предложили группе записать диск-гигант. Все песни Мишеля Леграна будут исполнены на французском языке.
Стае Намин по образованию филолог, выпускник МГУ. Рок-музыкой увлекся еще в студенческие годы. Вот как это начиналось...
В 1971 году при Московском государственном институте иностранных языков имени М. Тореза организуется ансамбль «Цветы». Его создателем и художественным руководителем был Стае Намин Среди прочих самодеятельных коллективов группа выделялась «живым» звучанием, интересными аранжировками, поисками выразительных средств из арсенала биг-бита, пригодных для синтеза с традициями русского мелоса. Стае Намин определил стиль «Цветов» как «лирический рок» — он остается верен ему и по сей день. В 1972 году «Цветы» становятся лауреатами конкурса студенческих ансамблей, проводившегося во Дворце спорта в Лужниках, и одновременно с победой получают право записать пластинку. За период с 1972-го по 1974 год появляются два миньона «Цветов». Но уже в 1974 году группа прекращает концертную практику... А ее руководитель, придя к осознанию необходимости новой, более современной и выразительной стилистики в творчестве, возвращается через несколько лет на профессиональную эстраду. Его новая группа начинает сразу с записи. Первый миньон — и «Старый рояль» имеет успех: фирма «Балкантон» отбирает песню для пластинки «10 лучших песен года» наряду с композициями таких звезд эстрады, как ансамбль «Eagles», Donna Summer, Адриано Челентано. С. Намин начинает активно сотрудничать с поэтом В. Харитоновым — на его стихи, например» была написана песня «Дружба». Впервые ее исполнил Р. Ибрагимов во время Всемирного фестиваля молодежи и студентов на Кубе в 1978 году» В конце 1979 года группа записывает свой первый сольный альбом «Гимн Солнцу», в 1980 году появляется пластинка «Фотографии любимых» — авторский диск Харитонова, на котором записаны композиции Д. Тухманова и С. Намина. Прошлый год был плодотворным для ансамбля: с двумя песнями он стал лауреатом телевизионного конкурса «Песня-80», принял активное участие в культурной программе-Олимпиады-80, снялся в художественном фильме «Фантазия на тему любви»...
— В последнее время наша молодежная популярная музыка завоевывает все больший интерес у слушателей за рубежом. Чем вы это объясняете? — задаю вопрос Стасу Намину.
— Думаю, что в какой-то мере оправдано успехами советских рок-музыкантов в последние годы. Что касается конкретно нашего творчества — не считаю, что все записанное на сегодняшний день на пластинках отвечает требованиям международного уровня исполнительского искусства...
— Расскажите, пожалуйста, над, чем сейчас работают оба ансамбля?
— Рок-группа готовит к выпуску свой второй альбом. Этот диск будет отражать ее сегодняшнее творческое лицо. Ансамбль «Джаз-Атака» впервые представит свое студийное творчество на пластинке, которая, по всей вероятности, будет называться «Картинки Армении».

...Стас Намин считает, что современный высокопрофессиональный музыкант не должен ограничивать себя удобной, привычной стилистикой. Синтез традиции и поиска, эксперимента — вот что позволяет достичь вершин исполнительского искусства и самовыражения. Творческий диапазон музыкантов обеих групп Намина широк: они не просто записывают песни или инструментальные джазовые композиции, а работают в творческом содружестве со звукорежиссером, вместе с ним ищут выразительные нюансы, стремятся создать новые музыкальные формы; они не просто выступают в концерте, а лицедействуют — каждый из музыкантов превращается в актера, пьесы музыкальные становятся тщательно продуманными мизансценами, шоу, в котором находится место и слову, и пиротехнике, светомузыке, электронной технике. Две группы Намина — это как бы творческая лаборатория их руководителя. Иногда он практикует слияние обоих составов — для того чтобы активизировать развитие джаз- и рок-групп. Солисты могут сменять один другого, неизменным остается художественное кредо руководителя...