http://www.blatata.com/ ru Blatata.Com http://www.blatata.com/yandexlogo.gif http://www.blatata.com/ DataLife Engine http://www.blatata.com/2007/09/04/vika-chinskaja.html Вика Чинская Персоналии на букву Ч Victor Tue, 04 Sep 2007 21:52:24 +0400 Виктория Ивановна Чинская живет в Одессе. Профессиональная танцовщица и певица с музыкальным образованием. Начинала творческую карьеру Вика Чинская в 1988 году в группе "Одесса" с Сашей Мандриком и Анатолием Торжевским, как Вика Черная. Под своей фамилией Вика Чинская записала девять альбомов с 1993 по 1998 год. Вышло официально 2 диска и 7 кассет (далеко не все из записанного). Все альбомы продюсировал и делал, в том числе и группу "Одесса", Стас Ерусланов. С 1998 по 2001 год Вика Чинская не пела. В Одессе в большом фаворе, звезда.Сергей Чигрин http://www.blatata.com/2007/09/04/viktor-chajjka.html Виктор Чайка Персоналии на букву Ч Victor Tue, 04 Sep 2007 21:42:29 +0400 Скрипач по образованию, начинал в 1987 году джазовым барабанщиком в джазовых группах Одессы. Затем пришла пора служить в армии. Виктор был призван в Москву, и тут ему здорово повезло: часть находилась напротив джазовой студии «Москворечье». Он служил, а в свободное время переходил улицу и учился в студии. После ее окончания в 1981 г. Виктору было предложено остаться преподавателем. Он согласился, а попутно поступил в Институт культуры на эстрадное отделение (единственное, где можно было учиться игре на барабанах). Тут ему снова повезло: в «Москворечье» заглядывал Алексей Козлов, руководитель «Арсенала», имевшего неподалеку репетиционную базу. Козлов пригласил молодого барабанщика в ансамбль, в котором тот проработал с 1982 по 1984 год. Надо уточнить, что тогда, в джазовый этап своей карьеры, Виктор носил фамилию Сигал, а занявшись эстрадой, перевел ее на английский язык и стал Виктором Чайкой. Так — в двух ипостасях и с двумя фамилиями — он существует и по сей день. Впрочем, с 1985 года, времени приглашения в «Веселые ребята», эстрада и поп-музыка стали главным увлечением, превратились в главное занятие Виктора. Стихи он писал всегда, а в «Веселых ребятах» начал сочинять и музыку. Но ходу его творчеству не давали — в группе и так было два композитора, официально сочиняющих для ансамбля шлягеры, — Владимир Матецкий и Вячеслав Добрынин. В 1988 году Чайка сделал программу из нескольких стопроцентных хитов («Пепел любви», «Зимняя сказка» и т.д.) и уговорил тогдашнего солиста «Веселых ребят» Алексея Глы-зина уйти вместе с ним из ансамбля и затеять сольную карьеру. Успех был огромный, песни в исполнении Глызина регулярно зазвучали по радио и телевидению. Но в 1991 году пути музыкантов расходятся и Виктор Чайка работает как композитор с Таней Овсиенко (альбом «Красивая девчонка»), Ириной Аллегровой, Валерием Леонтьевым. Вскоре он и сам начинает петь свои песни, появляясь в сборных программах, в частности с хитом «Мона Лиза». Не обладающий большими вокальными данными, Чайка, однако, создает для себя запоминающиеся песни: с запоминающимися простыми мелодиями и лирическими текстами, обычно повествующими о сложной, донжуанской любви, полной приключений и переживаний. В 1995 году у Чайки наконец выходит первый сольный альбом из концертного репертуара последних лет. Он включает шлягеры: «Мона Лиза», «Жизнь моя грешная» и последний суперхит «Куда ты денешься». В 1996 году Чайка пишет несколько песен для Азизы, но решает окончательно сосредоточиться на своем сольном творчестве. В подтверждение чего начинает готовить второй альбом — «Молодая любовница». Попутно Виктор пишет музыку для дебютного релиза певицы Ольги Фаворской, переехавшей из Санкт-Петербурга в Москву и являвшейся давней поклонницей композитора. Альбом уже практически готов, когда композитор предпочитает остановить работу и начать переписывать материал заново. В конце 1997 года Чайка едет в США, где дает несколько концертов. Причем иногда, по многочисленным просьбам зрителей, исполняет и песни, написанные для Глызина. В марте 1998 года Чайка снова надолго скрывается в студии — готовит новую порцию хитов. Песня «Дай мне любовь» — мелодичная, чувственная и немного «итальянская» — звучит в радиоэфирах. У Чайки радиостанции наперегонки просят еще один хит. Но он называется «На вечеринке», а с таким названием песня уже крутится у женского ансамбля «Стрелки». Поэтому Виктор предпочитает снова потратить деньги на студию и не пожалеть времени на то, чтобы текст переписать. С Моисеевым сотрудничество приостановлено. Одной из причин тому стала эпатажная манера Бориса постоянно демонстрировать свою нетрадиционную сексуальность и выделяться из массы. Когда танцор и певец приехал в гости к Чайке в его квартиру на Арбат, тусующаяся толпа, естественно, обратила внимание на грим и необычный,как всегда, наряд Моисеева. И вот, увидев обоих артистов у подъезда, кто-то рассмеялся: «Смотрите — мистер и миссис Чайка...» Вскоре творческие контакты были прекращены. В 1998 году Виктор Чайка записывает несколько новых песен, в том числе перспективный хит «Дай мне любовь». Однако сразу диск выпустить не удается, не устраивает композитора и материал, записанный для Фаворской (он начинает его переделывать). Начало 1999 года Виктор Чайка проводит опять в США, где изредка выступает, но чаще пишет песни для «бывших наших». Однако 15 февраля возвращается в Москву и продолжает работу над своими песнями в России. В дальнейшем больше концентрируется на сочинении песен для других исполнителей, нежели на собственной песенной карьере. http://www.blatata.com/2007/09/07/viktor-chajjka.html Виктор Чайка Персоналии на букву Ч Victor Fri, 07 Sep 2007 09:46:19 +0400 ЧАЙКА (Сигал) Виктор Григорьевич (род. 11.12.1958, Одесса)— музыкант, композитор, певец, продюсер. Учился в музыкальной школе по классу скрипки, в 14 лет освоил барабан, в 17 создал свою первую музыкальную группу. Попал Виктор Чайка в Москву в 1979 по призыву в армию. Место службы находилось напротив известной тогда в Москве среди любителей джаза студии «Замоскворечье», куда часто в самоволку убегал Виктор Чайка. Способного музыканта заметили, и, по окончании службы, он был оставлен в студии в качестве преподавателя. Одновременно учился на дирижерском отделении Моск. ин-та культуры (1981-1985), играл в «Арсенале» у А. Козлова (1982-1984), прошел жесткую школу ресторана (был барабанщиком и скрипачом в «Берлине»), работал у П. Слободкина в «Веселых ребятах» (1985-1989). Трудолюбие, работоспособность и, в первую очередь, талант позволили Виктору Чайке занять достойное место в ряду ведущих композиторов современного шоу-бизнеса. Его хиты «Зимний сад» в исполнении А. Глызина, «Мулатка-шоколадка» — В. Леонтьева, «Транзитная пассажирка» и «Угонщица» — И. Аллегровой, «Ой, напрасно, тетя» — А. Буйнова получили широкую известность. В разнообразных по характеру песнях показал себя хорошим мелодистом, первоклассным аранжировщиком. Работает в расчете на индивидуальность конкретного исполнителя. Еще в «Веселых ребятах» написал ряд песен для Глызина («Ветер-бродяга», «Ты не ангел», «То ли воля, то ли неволя» и др.), много работал с Т. Овсиенко («Запомни меня молодой и красивой», «Красивая девчонка»), его песни поют И. Понаровская, Л. Долина, Азиза, Б. Моисеев. «Я знаю, кому какая песня предназначена, — говорит композитор, — и успех многих моих песен — тому подтверждение» (Смена. 1997. №3. С. 149). Композитор умеет не только проникнуть в характер исполнителя, но проживает песню как бы от своего лица. Это качество открыло в Викторе Чайке еще одну грань его таланта. С 1992 он запел на эстраде сам и многие песни в собственном исполнении тоже становятся хитами («Молодая любовница», «Одинокая женщина», «Опомнись», «Вечеринка», «Дай мне любовь» и др.). В 1996 в ГЦКЗ «Россия» в течение нескольких вечеров шло шоу Виктора Чайки «Транзитный пассажир любви» с собственным конферансом, чтением стихов, исполнением песен. Для композитора Виктора Чайки большой опорой всегда были поэты-единомышленники — репертуар Глызина создан в основном С. Осиашвили, много и плодотворно работает Виктор Чайка с Л. Рубальской. С проекта для Б. Моисеева «Дитя порока» (1993) тексты песен Виктор Чайка стал писать сам («Танго-кокаин» и др.). С этого же проекта он становится и продюсером. Виктор Чайка неоднократный лауреат конкурсов и фестивалей (Всесоюз. джазовых, «Песни года...»). О. Кузнецова http://www.blatata.com/2007/09/04/viktor-chupretov.html Виктор Чупретов Персоналии на букву Ч Victor Tue, 04 Sep 2007 21:52:54 +0400 Виктор Чупретов первое стихотворение написал в семь лет. В пятом классе занял 2-е место в конкурсе «Поэты города», который в родном Омске устраивала «Пионерка». Подрос - захотел в Литинститут, а попал в технический - так бывает. Стал машинистом электровоза. Литературное «творчество» Виктор Чупретов осваивал параллельно - в агитбригадах, КВНах и конкурсах. В 1987 Виктор Чупретов окончательно выбрал поэзию. Сначала писал тексты другим - Азизе, «Старому примусу». В 90-м создал группу «Время Ч» и запел сам. http://www.blatata.com/2007/09/04/vladimir-chernjakov.html Владимир Черняков Персоналии на букву Ч Victor Tue, 04 Sep 2007 21:47:10 +0400 Владимир Черняков - автор-исполнитель, родился 8 апреля 1964г в Москве. Композитор, поэт, продюсер и певец. Образование высшее экономическое. Бывший профессиональный футболист. Страстный автолюбитель. Автор более ста песен в стиле - русский шансон. Снял несколько видеоклипов. Первую песню Владимир Черняков написал в 1985 году. С 1986 года песни издавались на магнитоальбомах. Первый СD "Открой мне дверь" вышел 1993 году. В 1996г выходит один из самых популярных альбомов "За друзей". В 2001 - новый сборный компакт- диск "Я банкую" на стихи разных исполнителей. До 1996 Владимир Черняков возглавлял продюсерский Центр "Русская Изба" в студии "Союз". Продюссировал Владимир Черняков таких исполнителей как: Михаил Шелег, Слава Медяник, Виктор Королев. Написал песни для Натальи Штурм, Кати Огонек. Активно гастролирует по России и Зарубежью, хотя его выступления на сцене не впечатляют, так как Владимир Черняков прежде всего студийный исполнитель и продюсер. http://www.blatata.com/2007/09/04/larisa-chernikova.html Лариса Черникова Персоналии на букву Ч Victor Tue, 04 Sep 2007 21:45:08 +0400 Когда успешный продюсер и уже модная певица ссорятся, всегда выигрывает кто-то третий. Так было и в 1994 году, когда Лика рассорилась с продюсером Сергем Обуховым, и тот, может и в отместку, «с нуля» сделал звездой Ларису Черникову, никому не известную девушку, поющую чуть гортанным и безапелляционно-провинциальным голосом с особенностями говора (с характерным, милым и запоминающимся произношением букв «г» и «а») и скорым темпом речи, который чаще можно слышать на рынках и в букмекерских конторах. Зато апломба и трудолюбия у Ларисы хватило на то, чтобы заняться вокалом, сцен-движением, танцами, консультациями у известных модельеров и стилистов. Попытка не пропала даром — в появившемся в 1995 году клипе «Одинокий волк» Лариса Черникова смотрелась вполне колоритно и вызывающе — публике, в общем, понравилось. Это и понятно — Обухов свое дело знал, муж Ларисы проект решительно финансировал, и вскоре Лариса Черникова закончила месяцы ученичества и начала еще более непростые — раскрутки. Следующий клип «Подари мне ночь» не нес никаких открытий, но певица была в нем показана эпатажно-привлекательно, что, в общем, телезрителям и надо было показать. В сентябре состоялась торжественная презентация дебютного альбома. Обухов постарался на славу, пригласил известных звезд, и они помогли успешному проведению шоу. Однако пока, при влиянии мэтра, Лариса Черникова предстала перед большой аудиторией исполнительницей довольно провинциального электронного диско. В январе 1996-го у Ларисы состоялся успешный тур по московским ночным клубам. Творчество ее понравилось завсегдатаям танцевальных вечеров. Альбом хорошо продавался. Поэтому следующий — «Подари мне ночь» — содержал большей частью уже изданные хиты или ремиксы. Однако в середине 1996 года финансирование проекта прекратилось. И Обухов снова начал делать звезд «с нуля». На этот раз — дуэт «Хочу!». А оставшаяся без руля и ветрил Лариса Черникова пообещала в нескольких интервью, что сделает новый прорыв. В самом деле вскоре она начала записывать альбом с композитором Олегом Молчановым (который, как раньше Игорь Николаев, похоже, задался целью сочинять песни абсолютно для всех поп-певиц и теперь работает и с Салтыковой, и с Булановой, и с Ириной Волконской, и с Натальей Гулькиной и т.д.). Оставшись одна, без продюсера, Лариса Черникова неожиданно лишается прошлого апломба, упорно совершенствует вокал и постепенно предстает уже не просто милой, симпатичной, раскованной выскочкой, а удалой и самобытной певицей. Не прошли даром и годы учения. В новой программе уже нет места суррогату рэйва и кабацкой музыки, а осталось почти классическое электронное диско. «Найди меня в радуге дня» и «Первое желание» — вполне достойные продукты выбранного жанра. В 1997 году Лариса Черникова выпускает уже очень удачный альбом, полный удали, азарта и лихих мелодий. Стопроцентные хиты с него «Сама себе придумала» и «Влюбленный самолет». Припев в последней песне — «Я люблю тебя, Дима» — поклонники некоторое время ассоциируют с лучшим футболистом России-97 Аленичевым («Спартак», позднее —«Рома»). Но и певица, и спортсмен в интервью опровергают эту версию. Истина, как водится, находится посредине: спортсмен и певица и вправду знакомы — Лариса пела на праздновании дня рождения Аленичева в ресторане. После выступления Дмитрий подошел, поблагодарил и сказал, как любит песни Черниковой. После этого ребята, благо почти соседи по московскому району Сокольники, пару раз прогуливались по окрестному парку. Ну, а песня, кстати, появилась куда раньше их товарищества. Осень и зиму-97 Лариса Черникова проводит в регулярных гастролях по СНГ. Весна 1998 года — время нового успеха Черни-ковОй _ ее хиты «Еще один глоток» и «Жадина» в меру кокетливо-жеманны, не в меру азартно-танцевальны и, соответственно, очень успешны. Осенью следует новая порция ударных песен: «Вспоминать и не надо» (новая версия песни «Ни к чему», известной по исполнению дуэта Лада Дэнс — Лев Лещенко), «Устала страдать» и «Не буди». На последнюю в ноябре 1998 года в средневековых замках Польши и Чехии снимается видеоклип, где Ларису, стреляя из пушки, пытается разбудить целый орудийный расчет. В 1999 году, избавившаяся от примитивной кабацкости песен начала карьеры, Лариса Черникова — одна из самых популярных поп-певиц. Ее летний хит «Я — Шура» — с кокетливым припевом «Я Шура — ребенок нежный» — становится новым всероссийским хитом. Его регулярно крутят коммерческие радиостанции, напевают люди в метро. Успех шлягера «про Шуру» сопоставим по славе со шлягером «про Диму». В августе выходит новый альбом певицы «Солнечный город». Но еще за пару месяцев до релиза «пираты» выпускают и свою подделку — с другим набором песен и собственной «левой» обложкой — «Вспоминать и не надо». http://www.blatata.com/2007/09/07/ljalja-chernaja.html Ляля Черная Персоналии на букву Ч Victor Fri, 07 Sep 2007 09:46:55 +0400 ЧЕРНАЯ Ляля (Надежда Сергеевна) (15.02.1909, Нальчик- 02.09.1982, Москва)- актриса, исполнительница цыганских песен и романсов. Засл. арт. РСФСР (I960). Родилась в се мье московского дворянина, Сергея Алексеевича Киселева и цыганки Марии Георгиевны Поляковой, певицы и плясуньи Стрельненского цыганского хора И. Лебедева. Впервые вышла на сцену в 13 лет, как плясунья, с хором московских цыган Егора Полякова в ресторане «Арбатский подвал». В 15 лет Ляля Черная была уже знаменитостью и выступала с хором Е. Полякова на эстраде, в том числе и в тематических концертах, посвященных цыганскому пению, которые проводились каждый год в Колонном зале, Большом и Экспериментальном театрах. Исполняла цыганские народные и бытовые песни: «Я цыганкой родилась», «Серьги-кольца», «Садо-виноградо», «На заре не слышу», «Не уезжай» и др., которым научилась у своей матери. Особенно поражали зрителей ее пляски, отмеченные богатством ритмов, музыкальностью и пластичностью. Со дня основания (1931) Ляля Черная работает в театре «Ромэн». В первом спектакле «Утро и вечер» сыграла эпизодическую роль, однако вскоре благодаря яркому артистическому дарованию стала ведущей актрисой этого театра. С большим успехом сыграла ряд главных ролей в таких спектаклях, как «Жизнь на колесах» А. Германо (Грина), «Цыгане» (Земфира), созданному по произведениям А. Пушкина, «Кровавая свадьба» (Невеста) Г. Лорки, «Все о тебе» (Люба) А. Афиногенова, «Дочь шатров» (Инка) И. Ром-Лебедева и др. Особенно полюбилась зрителям Грушенька Ляли Черной в спектакле «Грушенька» по повести Н. Лескова «Очарованный странник», который шел на сцене театра более 1000 раз. Ляля Черная покоряла своей красотой, изяществом, пластичностью и подлинным цыганским темпераментом. Снялась в фильме «Последний табор» в роли Альты. Цыганские песни в ее исполнении «Бродяга» и «Ты, ветер» из этого кинофильма были очень популярны. Помимо цыганских песен и романсов из спектаклей «Грушенька» («Я цыган-удалец», «Доля», «Челнок»), «Все о тебе» («На заре не слышу», «Как хорошо») и кинофильма «Последний табор», Ляля Черная записала на диски песни и романсы в собственной обработке «Когда цыганка говорит» (старинный цыганский напев), «Я хочу умереть, не любя» (муз. Я.Фельдмана, ст. Л. Печорина), «Мой костер» (ст. Я. Полонского) и др. Бесспорное влияние на ее творческую судьбу оказали мужья— М.Яншин (1934-1942) и Н.Хмелев (1942-1945), выдающиеся актеры Художественного театра. Е. Сариева http://www.blatata.com/2007/10/11/nadezhda-chepraga.html Надежда Чепрага Персоналии на букву Ч Victor Thu, 11 Oct 2007 12:55:22 +0400 Надежда Чепрага - член Международного союзы деятелей эстрадного искусства, Московского делового женского клуба "Вера", клуба "Ротари". Свободно владеет русским, румынским, французским, а также неплохо английским и итальянским языками.Родилась Надежда Чепрага на севере Республики Молдова в селе Распопены. Отец - Чепрага Алексей Павлович. Мать - Чепрага Зинаида Дионисовна. Муж - Литвинов Евгений Александрович, доктор экономических наук, профессор. Сын - Литвинов Иван Евгеньевич, студент.В 1972 году Народный артист СССР И.М.Туманов пригласил Надежду Чепрага в длительные гастроли во Францию на фестиваль народной песни, где она получает Золотую медаль. Именно там и началась её профессиональная карьера. С песней "Парень из Парижа" она дебютирует в зале "Олимпия". В 1973 г. 17-ти летняя Надежда Чепрага выступает на X Всемирном фестивале молодежи и студентов в Берлине. Здесь ей вновь сопутствует успех - за исполнение песни "Дойна" она получает звание лауреата и "Золотую медаль" в конкурсе "Folk-музыки". В том же году вышла первая пластинка-миньон "Струны гитары" с песней В.Доги на слова В.Лазарева "Весна - ровесница любви" в исполнении Надежды Чепраги.Надежда Чепрага становится солисткой эстрадно-симфонического оркестра республиканского Гостелерадио, где проработала 10 лет. Работа на телевидении и радио в те годы дала ей самое главное в жизни и творчестве: терпение, работоспособность, постоянный поиск нового, научила работе с композиторами.С 1977 г. Надежда Чепрага - неизменная участница заключительных концертов "Песня года" на Центральном телевидения. После исполнения песни "Мне приснился шум дождя" в передачах "Голубой огонек" и "Песня-76", которая стала своеобразным "гимном" космонавтов, о певице узнала вся страна. В 1980 г. Надежда Чепрага участвовала в юбилейном фестивале интервидения "Сопот". На следующий день после выступления местная пресса отметила молдавскую певицу как самобытную и оригинальную исполнительницу, умело синтезирующую народные мотивы с современными ритмами. В белом, расшитом национальными узорами платье она казалась самой Молдавией. Американский певец Джимми Лоутон делился своими впечатлениями: "Слушая её, чувствуешь что-то настоящее, серьёзное. Я впервые имею такую возможность и очень рад этому." В том же году певица стала участницей культурной программы Олимпиады-80 в Москве. В 1986 г. певица приняла участие в заключительном гала-концерте Игр Доброй Воли и, от имени советской стороны, приветствовала организатора Игр с американской стороны - господина Теда Тернера. Надежда Чепрага - постоянный участник праздничных концертов на самом высоком уровне, концертов-встреч с президентом СССР М.С.Горбачевым в Киеве, Минске, Кишиневе, почетный гость фольклорного фестиваля "Мелодии сердца" в Сан-Франциско (1993 г., Приз зрителей за песню "Хава-нагила"), конкурса "Венок песен" (Лос-Анджелес, 1994 г.) и фестиваля "Голос Сингапура" (1994 г., серебряная медаль за песню "Жаворонок").В 1980 г. Надежда Чепрага получила звание Заслуженной артистки Молдавии, а с 1988 г. она - Народная артистка Молдавской Республики.В свободное время увлекается шитьём, любит хорошие книги, фильмы, музыку. Среди любимых артистов: Н.Крючков, М.Ладынина, Л.Смирнова, Е.Леонов, М.Пуговкин. Занимается бегом, гимнастикой, плаванием. Надежда Чепрага собрала уникальный домашний музей - более 300 пар обуви, в которых выступала на концертных площадках. Среди домашних любимцев - два кота и коккер-спаниель Энни. http://www.blatata.com/2007/09/04/sergejj-chekalin.html Сергей Чекалин Персоналии на букву Ч Victor Tue, 04 Sep 2007 21:43:49 +0400 Сергей Чекалин. Композитор и певец. Родился 14 10 1958 в Липецкой области. Получил музыкальное и режиссёрское образование в г. Москве. Выпустил с 1988 по 2005г. восемь альбомов на фирмах Союз, Имидж рекордз, Грамофон, Апрелевка саунд, ТЭФ Рекордз. Песни Сергея Чекалина пользовались успехом не только в России, но и за рубежом (Розы-Польша, Здравствуй милый в исп. М.Суворовой в Германии, а также в Прибалтике.). C.Чекалин автор и режиссёр нескольких пьес для ТЮЗа. В настоящий момент Сергей Чекалин проживает в г. Королёве Московской области. http://www.blatata.com/2007/09/04/sergejj-chelobanov.html Сергей Челобанов Персоналии на букву Ч Victor Tue, 04 Sep 2007 21:44:27 +0400 Родился Сергей Челобанов в городе Балакове Саратовской области. Как и многие музыканты тех лет, Сергей Челобанов начинал карьеру на танцплощадке, исполняя хард-роковые стандарты «Deep Purple» и «Led Zeppelin». Но вскоре решил заняться музыкой профессионально. Тем более что и минимальное музыкальное образование для этого было (закончил музыкальную школу по классу фортепьяно), и запоминающийся голос, и сценическая внешность. И с 1979 года Сергея Челобанова начинает носить по стране. Вначале он работает гитаристом и клавишником в поп-группе «Молодость» Курской филармонии. В 1985 году Бари Алибасов приглашает его в «Интеграл». Поработав там четыре месяца, Челобанов уходит в сопровождающий состав Сергея Беликова. Но затем следует двухлетний перерыв, который певец проводит в местах не столь отдаленных. Освободившись, Сергей Челобанов решает перебраться в Москву: за годы мытарств написано много песен, хочется показать их мэтрам и записать в качественной студии. На «Гале», где тогда заправлял Аркадий Укупник, к его творчеству относятся с особым одобрением. Работа идет настолько успешно, что Укупник даже показывает кассету с уже сведенным материалом Алле Пугачевой: вот, мол, какие кадры растим! Осенью 1990 года и сама А.Б. знакомится с Челобановым. Начинаются их роман и сотрудничество. Для уже почти готового альбома (80% его записано еще до исторической встречи) Пугачева с Челобановым поют хит «Незваный гость», дающий название и дебютному релизу. В альбоме много романтических баллад, эстетских блюзов и эстрады, замешанной на европейской поп-культуре в духе позднего Дэвида Боуи. Удачный сценический имидж эдакого чуть при-блатненного эстета, стиляги-плейбоя, удачно выбранная, не меняющаяся с годами стрижка и увиденный прессой роман с самой популярной певицей привлекают к Челобанову особое внимание. Сергей Челобанов популярен и известен. Вскоре выходит второй альбом — «Не знаю, как сказать», который продается не хуже предыдущего. Но в 1994 году между А.Б.П. и С.В.Ч. происходит разрыв. И снова на два года Сергей Челобанов исчезает из шоу-бизнеса. На этот раз — в домашнем заточении, вызванном опустошением, усталостью и разочарованием от окончания романа. Сергей Челобанов меняет круг общения и редко появляется на публике. Но песни писать понемногу продолжает. Наконец, в середине 95-го, устав от безделья и погружения в мир переживаний, по старой дружбе заезжает на студию к Александру Кальянову. Показывает пару новых номеров. И Кальянов убеждает Челобанова записать альбом. Вскоре удается заключить контракт с фирмой «Поли-Грам Россия». Песни новой программы сделаны достаточно эстетски-хитово, голос Челобанова по-прежнему звучит грубовато-обволакивающе, заводя в мис-тическо-романтическое состояние ума и вселенную любовных переживаний. Нарекания, впрочем, заслуживает качество звука на альбоме. Челобанов изредка выступает в ночных клубах, но ни одной сольной программы в столице у него еще не было. Кроме гитары, Сергей Челобанов играет еще на басу, клавишных, саксофоне. Все многие свои инструментальные таланты он решает выразить в очередном альбоме, к записи которого приступает в самом конце 1996 года. Однако из-за частых отвлечений работу не удается закончить. В январе 1998 года Сергей Челобанов делает аранжировки для нескольких новых песен вернувшейся на сцену Пугачевой. Однако затем снова погружается в собственное творчество, которое, увы, не находит выхода в широкие народные массы. Связано это и с тем, что певец временами экспериментирует со своим здоровьем, временами — со звуком. И в итоге ему, оказывается, не до выпуска полноформатного альбома. Пока поклонники ждут нового релиза Челобанова Сергея, вовсю проявляет себя его брат Александр. В 1999 году Челобанов-младший делает хиты для Ларисы Черниковой и Алены Апиной. Однако в 2000 году следует неожиданное: он предоставляет свои новые песни и прошлые хиты Филиппу Киркорову, и тот при продюсерстве Аллы Пугачевой выпускает альбом, целиком состоящий из песен Челобанова. Диск получает название «ЧелоФилиЯ». Сам же Сергей Челобанов с 2000 года выходить на сцену уже отказывается и сосредоточивается только на работе композитора и аранжировщика.