<?xml version="1.0" encoding="windows-1251"?>
<rss version="2.0" xmlns="http://backend.userland.com/rss2" xmlns:yandex="http://news.yandex.ru">
<channel>
<title>Персоналии на букву Л - Классика русского шансона, шансон 2011, бесплатный шансон, скачать шансон бесплатно без регистрации!</title>
<link>http://www.blatata.com/</link>
<language>ru</language>
<description>Персоналии на букву Л - Классика русского шансона, шансон 2011, бесплатный шансон, скачать шансон бесплатно без регистрации!</description>
<image>
<url>http://www.blatata.com/yandexlogo.gif</url>
<title>Персоналии на букву Л - Классика русского шансона, шансон 2011, бесплатный шансон, скачать шансон бесплатно без регистрации!</title>
<link>http://www.blatata.com/</link>
</image>
<generator>DataLife Engine</generator><item>
<title>Аарон Лебедев</title>
<link>http://www.blatata.com/biografii/bio11/11429-aaron-lebedev.html</link>
<description>ЛЕБЕДЕВ ААРОН (Aaron Lebedeff) (1873–1960) – артист театра, поэт, композитор и исполнитель еврейских песен родился в Гомеле (Беларусь) в семье торговца. В детстве Аарон больше интересовался пением в местной синагоге, чем учебой в школе. Чтобы не торговать в отцовском магазине, мальчик сбежал в Минск, с проезжавшей через Гомель труппой русского театра «Bohroisk». После распада коллектива Лебедев вернулся в родной город, где открыл школу танцев, а так же стал играть в любительских спектаклях на идиш. Когда Гомель посетила одна из первых профессиональных театральных трупп, игравших на идиш, Лазаря Бернштейна, Аарон Лебедев перешел туда работать. Поначалу он занимался всем – пел в хоре, работал швейцара, гардеробщиком и помощником суфлера. Через какое-то время он начал играть в постановках, а потом перешел в театр «Pipkincr Rav in Shomer's Baal Tshuva». Чуть позже Лебедев обратился к оперетте, которая в полной мере раскрыл его вокальные таланты. После многих лет скитаний по театрам звезда Аарона Лебедева наконец-то взошла в Варшаве в 1912 году, где он стал более известен, как Der Litvisher Komiker. Так началась его полноценная театральная карьера, прерываемые короткими периодами службы в Армии Керенского в Харбине и Маньчжурии. В конце концов, певец собрал все свои сбережения вместе, чтобы откупиться от службы и дорогой длинною в год через Сибирь, Маньчжурию, Китай и Японию, оказался в США. В 1920 году Аарон оказался в Нью-Йорке, где незамедлительно был принят в труппу Национального еврейского театра Бориса Томашевского, где получил главную роль в пьесе «Ловкий молодец». На протяжении шестнадцати лет он играл каждый сезон на Второй авеню, не пропустив даже одной недели выступлений. Даже газета «The New York Times» в театральном обзоре в октябре 1932 года отметила успехи и талант Аарона Лебедева в театральных постановках. В шестьдесят один год, продолжая играть в театре, на вопрос газетного репортера о секрете своей вечной молодости и элегантности, Аарон Лебедев ответил: &quot;надо хорошо одеваться, есть и пить то, что вы любите и оставаться постоянно влюбленным&quot;. При огромном успехе у женщин, актер оставался всю жизнь остался в счастливом браке с актрисой Верой Лебедев (Ребекка Шехтман). До последних лет своей жизни Аарон играл в еврейском театре, выступал на радио. Среди самых его заметных ролей было участие в мюзиклах «Malkele» (1937), «Bublitchki» (1938), в котором он играл с Молли Пикон и многих-многих других. Аарон Лебедев обладал красивым лирическим голосом, записал много виниловых пластинок с песнями на английском и идиш. Говорят, что он прожил одну из самых  длинных театральных жизней среди артистов Бродвея.  Михаил Дюков</description>
<category>Персоналии на букву Л</category>
<pubDate>Fri, 05 Nov 2010 14:58:56 +0300</pubDate>
<yandex:full-text>ЛЕБЕДЕВ ААРОН (Aaron Lebedeff) (1873–1960) – артист театра, поэт, композитор и исполнитель еврейских песен родился в Гомеле (Беларусь) в семье торговца. В детстве Аарон больше интересовался пением в местной синагоге, чем учебой в школе. Чтобы не торговать в отцовском магазине, мальчик сбежал в Минск, с проезжавшей через Гомель труппой русского театра «Bohroisk». После распада коллектива Лебедев вернулся в родной город, где открыл школу танцев, а так же стал играть в любительских спектаклях на идиш. Когда Гомель посетила одна из первых профессиональных театральных трупп, игравших на идиш, Лазаря Бернштейна, Аарон Лебедев перешел туда работать. Поначалу он занимался всем – пел в хоре, работал швейцара, гардеробщиком и помощником суфлера. Через какое-то время он начал играть в постановках, а потом перешел в театр «Pipkincr Rav in Shomer's Baal Tshuva». Чуть позже Лебедев обратился к оперетте, которая в полной мере раскрыл его вокальные таланты. После многих лет скитаний по театрам звезда Аарона Лебедева наконец-то взошла в Варшаве в 1912 году, где он стал более известен, как Der Litvisher Komiker. Так началась его полноценная театральная карьера, прерываемые короткими периодами службы в Армии Керенского в Харбине и Маньчжурии. В конце концов, певец собрал все свои сбережения вместе, чтобы откупиться от службы и дорогой длинною в год через Сибирь, Маньчжурию, Китай и Японию, оказался в США. В 1920 году Аарон оказался в Нью-Йорке, где незамедлительно был принят в труппу Национального еврейского театра Бориса Томашевского, где получил главную роль в пьесе «Ловкий молодец». На протяжении шестнадцати лет он играл каждый сезон на Второй авеню, не пропустив даже одной недели выступлений. Даже газета «The New York Times» в театральном обзоре в октябре 1932 года отметила успехи и талант Аарона Лебедева в театральных постановках. В шестьдесят один год, продолжая играть в театре, на вопрос газетного репортера о секрете своей вечной молодости и элегантности, Аарон Лебедев ответил: &quot;надо хорошо одеваться, есть и пить то, что вы любите и оставаться постоянно влюбленным&quot;. При огромном успехе у женщин, актер оставался всю жизнь остался в счастливом браке с актрисой Верой Лебедев (Ребекка Шехтман). До последних лет своей жизни Аарон играл в еврейском театре, выступал на радио. Среди самых его заметных ролей было участие в мюзиклах «Malkele» (1937), «Bublitchki» (1938), в котором он играл с Молли Пикон и многих-многих других. Аарон Лебедев обладал красивым лирическим голосом, записал много виниловых пластинок с песнями на английском и идиш. Говорят, что он прожил одну из самых  длинных театральных жизней среди артистов Бродвея.  Михаил Дюков</yandex:full-text>
</item><item>
<title>Александр Лобановский</title>
<link>http://www.blatata.com/2007/09/03/aleksandr-lobanovskijj.html</link>
<description>ЛОБАНОВСКИЙ АЛЕКСАНДР НИКОЛАЕВИЧ -? (р. 1935 г.) – автор-исполнитель, пишет песни с 1950 г. В начале 1970-х годов Александр Лобановский был осужден на шесть лет. Жил в Магадане, в настоящее Александр Лобановский время живет в США, периодически приезжает в С.-Петербург. Последние годы живет в Петербурге. Написал песню «Сгорая плачут свечи» и др.</description>
<category>Персоналии на букву Л</category>
<pubDate>Mon, 03 Sep 2007 13:51:57 +0400</pubDate>
<yandex:full-text>ЛОБАНОВСКИЙ АЛЕКСАНДР НИКОЛАЕВИЧ -? (р. 1935 г.) – автор-исполнитель, пишет песни с 1950 г. В начале 1970-х годов Александр Лобановский был осужден на шесть лет. Жил в Магадане, в настоящее Александр Лобановский время живет в США, периодически приезжает в С.-Петербург. Последние годы живет в Петербурге. Написал песню «Сгорая плачут свечи» и др.</yandex:full-text>
</item><item>
<title>Александр Ляпин</title>
<link>http://www.blatata.com/2007/10/15/aleksandr-ljapin.html</link>
<description>Александр Ляпин родился 1 июня 1956 в Ленинграде. Ещё будучи учеником математической школы, Александр Ляпин начал заниматься музыкой. Его одноклассником был Андрей «Дюша» Романов, вместе они учились и в музыкальной школе, где Ляпин обучался по классу скрипки. Кроме этого, в 1969—1972 годах Ляпин и Романов вместе играли в школьной группе «Альтаир». В мае 1975 Александр Ляпин был призван в армию, но занятия музыкой продолжал и там — играл и занимался изучением аранжировки духовых музыкальных инструментов в профессиональном военном оркестре, а в увольнениях занимался ритмом с известным барабанщиком и теоретиком свинга Игорем Голубевым. После демобилизации Александр Ляпин на год с лишним присоединился к группе Голубева (позднее группа получила название «Джонатан Ливингстон»), а затем играл на сэйшенах со своей группой «Стая» (Александр Титов — бас, Евгений Губерман — барабаны, иногда Михаил Малин — флейта). [править] «Аквариум» В конце 70-х жизнь заставила Ляпина пойти на профессиональную сцену, где он играл в нескольких ВИА, много гастролировал по самым отдаленным уголкам страны, но в январе 1982 вернулся в рок-н-ролл как гитарист «Аквариума» и быстро стал неотъемлемым элементом их звуковой палитры и сценического шоу. В репертуар группы вошло несколько его инструментальных пьес. Знаменитый блюз «Холодное пиво», версия песни Дюши Романова и будущего «митька» Владимира Шинкарёва, сынтерпретированная Александром по мотивам музыки Джими Хендрикса, надолго стала настоящей визитной карточкой гитариста. Желание освободиться от ограниченности песенных форм побудило Ляпина в 1984 собрать собственный инструментальный проект «ТЕЛЕ-У» (название родилось из имени Тележной улицы, где когда-то жил Ляпин), который позже стал лауреатом II Фестиваля Ленинградского Рок-клуба. В 1985—1986 Ляпин и Густов ещё несколько раз выступили под именем «ТЕЛЕ-У» с различными ритм-секциями, вторично стали лауреатами рок-клубовского Фестиваля весной 1985, и без особых результатов пытались записывать свою музыку, а весной 1986 незаметно развалились, исчерпав свой потенциал. Осенью 1987 Ляпин записал свою первую студийную соло-работу «Зеркало дня», после чего появился на сцене с гораздо более мощной электрической программой в сопровождении ритм-секции «ДДТ» (Вадим Курылёв — бас, Игорь Доценко- барабаны), придумав для этой группы новое имя: «ОПЫТЫ Александра Ляпина» (по аналогии с «Jimi Hendrix Experience»). В 1988 «ОПЫТЫ» записали свой единственный альбом «Комитет No 6». В апреле 1988 вместе с «Джунглями» трио совершило выездную сессию в Финляндию; летом Ляпин, вновь в составе «Аквариума», побывал в Канаде, где группа выступила на антиядерном фестивале в монреальском зале «Forum», а после этого вернулся к сольной карьере. В 1988—1990 «ОПЫТЫ» регулярно выступали в питерских залах, в то время как сам Ляпин параллельно записывался с Юрием Морозовым, и играл с «ДДТ». Вообще, сотрудничество Ляпина с «ДДТ» всегда отличалось оригинальностью: гитарист не был в постоянном составе группы, однако принимал участие в её творчестве, если ему была интересна та или иная программа группы. C 1988 — постоянный участник «ПОП-МЕХАНИКИ» Сергея Курёхина, с которой играл вплоть до смерти Курёхина в июле 1996. Являлся постоянным творческим партнёром Сергея, занимался Rock-сектором проекта, из опыта работы с которым и выросла ныне существующяя «ROCKМЕХАНИКА». В конце 1990 Ляпин, только что вернувшийся из продолжительной поездки по США, организовал новую группу «Турецкий чай», в которой играли виолончелист Всеволод Гаккель (экс-«Аквариум») и барабанщик Александр Емельянов (экс-«Грезы», «Воскресение»). Группа начала давать концерты, выступила на Десятилетии Ленинградского Рок-клуба (март 1991), пару раз сменила состав и распалась к лету того же года. Между тем, в феврале 1991 Ляпин неожиданно появился с «Аквариумом» на сцене Дворца Молодёжи, а месяцем позже принял участие в нашумевшем Последнем Концерте группы во время того же Десятилетия Ленинградского Рок-клуба в ДС «Юбилейный». В августе 1991 на Ленинградской Студии Грамзаписи Юрий Морозов закончил тянувшуюся почти два года работу над альбомом Александра Ляпина «Анаша», в записи которого принимали участие музыканты «ДДТ», известный джазовый саксофонист Михаил Костюшкин и сёстры Марина и Татьяна Капуро. Альбом сразу же вышел на пластинке, а три года спустя был переиздан на компакт-диске под менее вызывающим названием «Ностальгия по холодному пиву». На протяжении 90-х Ляпин работал с Курёхиным, участвовал в проводимых Колей Васиным и его Храмом Рок-н-ролла музыкальных мероприятиях, выступая в сопровождении своих старых и новых коллег, на время вернулся к сотрудничеству с «ДДТ» в их программе «Чёрный Пёс Петербург» (1992—1993) — участвовал как в записи альбома, так и в концертах. В 1994 выходил на сцену с ретро-группой «Дубы-Колдуны». С 1996 музыкант регулярно выступал на сцене «Бильярдной в стиле блюз», своего рода блюзового клуба в питерском Дворце Молодёжи, где в разное время прошло множество специальных программ, посвящённых звёздам прошлых и нынешних лет и важнейшим датам или событиям музыкальной культуры. (В их числе необходимо отметить состоявшееся в феврале 2000 празднование тридцатилетия группы «Grand Funk Railroad» и ежегодный конкурс гитаристов «Fender Blues Party».) Летом 1997 Ляпин вновь вышел на сцену в составе «Аквариума» на концертах, посвящённых двадцатипятилетию группы, после чего продолжал сотрудничать с Гребенщиковым в его последующих музыкальных проектах (в частности, в сценической интерпретации материала его американского альбома «Лилит» в сезоне 1997—1998). [править] «Ну, погоди!» и ретро-программа. Начиная со второй половины 90-х бывшие участники «Ну, погоди!» обсуждали с Ляпиным идею временного возрождения группы, однако, осуществить её им удалось только в декабре 1998, в ретро-программе «Старый Рок под Новый Год. При активном участии самого Ляпина группа сыграла несколько номеров из своей программы середины 70-х. В сентябре 1999 Ляпин был специальным гостем концерта, посвящённого пятилетию группы „Pushking“. Летом 2001 Ляпин организовал новую группу, „Lyapin’s Blues“, в которой с ним играли Круглов и бывший коллега по „ТЕЛЕ У“ бас-гитарист Иван Ковалёв. Они исполняли как блюзовые стандарты и номера весьма почитаемого Ляпиным Джими Хендрикса, так и его авторский материал. 27 ноября 2001 „Lyapin’s Blues“, состав которого на этом концерте усилил гитарист и певец Ярослав Помогайкин (экс-„Smirnoff“), стал хедлайнером дня рождения Джими Хендрикса, который отмечался в КЗ „Петербургский“ по инициативе общественной организации „Дельта Невы“. Тот же состав в июле 2002 выступил на блюзовом open air фестивале „Дельта Невы“ в Юсуповском саду в Петербурге, а 16 августа 2002 на „Fender Blues Party“ в клубе „Порт“. Ещё одним важным событием этого лета стало тридцатилетие „Аквариума“, где Ляпин, по традиции, вновь вышел на сцену со старыми и новыми участниками легендарной группы и порадовал поклонников своего таланта несколькими феерическими соло. В октябре 2002 Ляпин уволился из Дворца Молодёжи и вскоре неожиданно для всех надолго уехал в США; там он занимался самообразованием, давал концерты (в Калифорнии, на Восточном побережье и даже в Лас-Вегасе), некоторое время жил отшельником, общаясь с природой, постигал тонкие грани жизни и вкладывал всю свою неиссякаемую энергию в творчество. Находясь в Штатах, Ляпин совершил масштабное путешествие: как настоящий пилигрим, он прокатился на машине, проехав все штаты от Вашингтона (East Coast) до Южной и Северной Калифорнии (West Coast) с разбросом по побережью от Форта Росс на севере и до Сан-Диего на юге, до границы с Мексикой… Кроме этого, Ляпин стал консультантом на студии Кенни Джи, участвовал в гитарном фестивале Эрика Клэптона „CROSSROADS“, давал сольные концерты в голливудском театре „Palladium“, проходил в Силиконовой долине обучение высокотехнологичным методикам обработки звука, а также теперь является действительным членом американской ассоциации композиторов и исполнителей ASCAP. „Американские каникулы“ дали Мастеру возможность разобраться в себе, познать мир, приобрести уникальный творческий опыт и наработать огромный объём материала: именно в этот период были задуманы и написаны многие пьесы из тех, что сейчас Александр Ляпин играет на концертах, и те, которые скоро выйдут в едином альбоме. В Америке „Русский Джимми Хендрикс“, как окрестила его отечественная рок-пресса, прожил более двух лет, после чего вернулся в Петербург и уже здесь начал несколько новых проектов. В 2006 году Александр Ляпин получил премию журнала „МУЗЫКАНТ“ как лучший исполнитель года. Ныне Александр Ляпин играет в группе „FeedBack“ с Вадимом Курылёвым („ДДТ“, „Электрические Партизаны“) и Михаилом Нефёдовым („Алиса“).</description>
<category>Персоналии на букву Л</category>
<pubDate>Mon, 15 Oct 2007 18:54:07 +0400</pubDate>
<yandex:full-text>Александр Ляпин родился 1 июня 1956 в Ленинграде. Ещё будучи учеником математической школы, Александр Ляпин начал заниматься музыкой. Его одноклассником был Андрей «Дюша» Романов, вместе они учились и в музыкальной школе, где Ляпин обучался по классу скрипки. Кроме этого, в 1969—1972 годах Ляпин и Романов вместе играли в школьной группе «Альтаир». В мае 1975 Александр Ляпин был призван в армию, но занятия музыкой продолжал и там — играл и занимался изучением аранжировки духовых музыкальных инструментов в профессиональном военном оркестре, а в увольнениях занимался ритмом с известным барабанщиком и теоретиком свинга Игорем Голубевым. После демобилизации Александр Ляпин на год с лишним присоединился к группе Голубева (позднее группа получила название «Джонатан Ливингстон»), а затем играл на сэйшенах со своей группой «Стая» (Александр Титов — бас, Евгений Губерман — барабаны, иногда Михаил Малин — флейта). [править] «Аквариум» В конце 70-х жизнь заставила Ляпина пойти на профессиональную сцену, где он играл в нескольких ВИА, много гастролировал по самым отдаленным уголкам страны, но в январе 1982 вернулся в рок-н-ролл как гитарист «Аквариума» и быстро стал неотъемлемым элементом их звуковой палитры и сценического шоу. В репертуар группы вошло несколько его инструментальных пьес. Знаменитый блюз «Холодное пиво», версия песни Дюши Романова и будущего «митька» Владимира Шинкарёва, сынтерпретированная Александром по мотивам музыки Джими Хендрикса, надолго стала настоящей визитной карточкой гитариста. Желание освободиться от ограниченности песенных форм побудило Ляпина в 1984 собрать собственный инструментальный проект «ТЕЛЕ-У» (название родилось из имени Тележной улицы, где когда-то жил Ляпин), который позже стал лауреатом II Фестиваля Ленинградского Рок-клуба. В 1985—1986 Ляпин и Густов ещё несколько раз выступили под именем «ТЕЛЕ-У» с различными ритм-секциями, вторично стали лауреатами рок-клубовского Фестиваля весной 1985, и без особых результатов пытались записывать свою музыку, а весной 1986 незаметно развалились, исчерпав свой потенциал. Осенью 1987 Ляпин записал свою первую студийную соло-работу «Зеркало дня», после чего появился на сцене с гораздо более мощной электрической программой в сопровождении ритм-секции «ДДТ» (Вадим Курылёв — бас, Игорь Доценко- барабаны), придумав для этой группы новое имя: «ОПЫТЫ Александра Ляпина» (по аналогии с «Jimi Hendrix Experience»). В 1988 «ОПЫТЫ» записали свой единственный альбом «Комитет No 6». В апреле 1988 вместе с «Джунглями» трио совершило выездную сессию в Финляндию; летом Ляпин, вновь в составе «Аквариума», побывал в Канаде, где группа выступила на антиядерном фестивале в монреальском зале «Forum», а после этого вернулся к сольной карьере. В 1988—1990 «ОПЫТЫ» регулярно выступали в питерских залах, в то время как сам Ляпин параллельно записывался с Юрием Морозовым, и играл с «ДДТ». Вообще, сотрудничество Ляпина с «ДДТ» всегда отличалось оригинальностью: гитарист не был в постоянном составе группы, однако принимал участие в её творчестве, если ему была интересна та или иная программа группы. C 1988 — постоянный участник «ПОП-МЕХАНИКИ» Сергея Курёхина, с которой играл вплоть до смерти Курёхина в июле 1996. Являлся постоянным творческим партнёром Сергея, занимался Rock-сектором проекта, из опыта работы с которым и выросла ныне существующяя «ROCKМЕХАНИКА». В конце 1990 Ляпин, только что вернувшийся из продолжительной поездки по США, организовал новую группу «Турецкий чай», в которой играли виолончелист Всеволод Гаккель (экс-«Аквариум») и барабанщик Александр Емельянов (экс-«Грезы», «Воскресение»). Группа начала давать концерты, выступила на Десятилетии Ленинградского Рок-клуба (март 1991), пару раз сменила состав и распалась к лету того же года. Между тем, в феврале 1991 Ляпин неожиданно появился с «Аквариумом» на сцене Дворца Молодёжи, а месяцем позже принял участие в нашумевшем Последнем Концерте группы во время того же Десятилетия Ленинградского Рок-клуба в ДС «Юбилейный». В августе 1991 на Ленинградской Студии Грамзаписи Юрий Морозов закончил тянувшуюся почти два года работу над альбомом Александра Ляпина «Анаша», в записи которого принимали участие музыканты «ДДТ», известный джазовый саксофонист Михаил Костюшкин и сёстры Марина и Татьяна Капуро. Альбом сразу же вышел на пластинке, а три года спустя был переиздан на компакт-диске под менее вызывающим названием «Ностальгия по холодному пиву». На протяжении 90-х Ляпин работал с Курёхиным, участвовал в проводимых Колей Васиным и его Храмом Рок-н-ролла музыкальных мероприятиях, выступая в сопровождении своих старых и новых коллег, на время вернулся к сотрудничеству с «ДДТ» в их программе «Чёрный Пёс Петербург» (1992—1993) — участвовал как в записи альбома, так и в концертах. В 1994 выходил на сцену с ретро-группой «Дубы-Колдуны». С 1996 музыкант регулярно выступал на сцене «Бильярдной в стиле блюз», своего рода блюзового клуба в питерском Дворце Молодёжи, где в разное время прошло множество специальных программ, посвящённых звёздам прошлых и нынешних лет и важнейшим датам или событиям музыкальной культуры. (В их числе необходимо отметить состоявшееся в феврале 2000 празднование тридцатилетия группы «Grand Funk Railroad» и ежегодный конкурс гитаристов «Fender Blues Party».) Летом 1997 Ляпин вновь вышел на сцену в составе «Аквариума» на концертах, посвящённых двадцатипятилетию группы, после чего продолжал сотрудничать с Гребенщиковым в его последующих музыкальных проектах (в частности, в сценической интерпретации материала его американского альбома «Лилит» в сезоне 1997—1998). [править] «Ну, погоди!» и ретро-программа. Начиная со второй половины 90-х бывшие участники «Ну, погоди!» обсуждали с Ляпиным идею временного возрождения группы, однако, осуществить её им удалось только в декабре 1998, в ретро-программе «Старый Рок под Новый Год. При активном участии самого Ляпина группа сыграла несколько номеров из своей программы середины 70-х. В сентябре 1999 Ляпин был специальным гостем концерта, посвящённого пятилетию группы „Pushking“. Летом 2001 Ляпин организовал новую группу, „Lyapin’s Blues“, в которой с ним играли Круглов и бывший коллега по „ТЕЛЕ У“ бас-гитарист Иван Ковалёв. Они исполняли как блюзовые стандарты и номера весьма почитаемого Ляпиным Джими Хендрикса, так и его авторский материал. 27 ноября 2001 „Lyapin’s Blues“, состав которого на этом концерте усилил гитарист и певец Ярослав Помогайкин (экс-„Smirnoff“), стал хедлайнером дня рождения Джими Хендрикса, который отмечался в КЗ „Петербургский“ по инициативе общественной организации „Дельта Невы“. Тот же состав в июле 2002 выступил на блюзовом open air фестивале „Дельта Невы“ в Юсуповском саду в Петербурге, а 16 августа 2002 на „Fender Blues Party“ в клубе „Порт“. Ещё одним важным событием этого лета стало тридцатилетие „Аквариума“, где Ляпин, по традиции, вновь вышел на сцену со старыми и новыми участниками легендарной группы и порадовал поклонников своего таланта несколькими феерическими соло. В октябре 2002 Ляпин уволился из Дворца Молодёжи и вскоре неожиданно для всех надолго уехал в США; там он занимался самообразованием, давал концерты (в Калифорнии, на Восточном побережье и даже в Лас-Вегасе), некоторое время жил отшельником, общаясь с природой, постигал тонкие грани жизни и вкладывал всю свою неиссякаемую энергию в творчество. Находясь в Штатах, Ляпин совершил масштабное путешествие: как настоящий пилигрим, он прокатился на машине, проехав все штаты от Вашингтона (East Coast) до Южной и Северной Калифорнии (West Coast) с разбросом по побережью от Форта Росс на севере и до Сан-Диего на юге, до границы с Мексикой… Кроме этого, Ляпин стал консультантом на студии Кенни Джи, участвовал в гитарном фестивале Эрика Клэптона „CROSSROADS“, давал сольные концерты в голливудском театре „Palladium“, проходил в Силиконовой долине обучение высокотехнологичным методикам обработки звука, а также теперь является действительным членом американской ассоциации композиторов и исполнителей ASCAP. „Американские каникулы“ дали Мастеру возможность разобраться в себе, познать мир, приобрести уникальный творческий опыт и наработать огромный объём материала: именно в этот период были задуманы и написаны многие пьесы из тех, что сейчас Александр Ляпин играет на концертах, и те, которые скоро выйдут в едином альбоме. В Америке „Русский Джимми Хендрикс“, как окрестила его отечественная рок-пресса, прожил более двух лет, после чего вернулся в Петербург и уже здесь начал несколько новых проектов. В 2006 году Александр Ляпин получил премию журнала „МУЗЫКАНТ“ как лучший исполнитель года. Ныне Александр Ляпин играет в группе „FeedBack“ с Вадимом Курылёвым („ДДТ“, „Электрические Партизаны“) и Михаилом Нефёдовым („Алиса“).</yandex:full-text>
</item><item>
<title>Альберт Лобов</title>
<link>http://www.blatata.com/2007/08/31/albert-lobov.html</link>
<description>Альберт Лобов</description>
<category>Персоналии на букву Л</category>
<pubDate>Fri, 31 Aug 2007 20:10:41 +0400</pubDate>
<yandex:full-text>ЛОБОВ АЛЬБЕРТ - родился 06.09.1971 г. в шахтерском поселке Лёвиха, Кировградского района, Свердловской области. Отец забойщик в шахте, мать швея на швейной фабрике. В 1986 г. закончил 8 классов средней школы в поселке Лёвиха ,и поступил в СПТУ 2 в г. Верхнейвинска (сейчас г.Новоуральск) на слесаря ремонтника. Там же начал заниматься боксом и взял первый раз в руки гитару. Учился на песнях &lt;a href=&quot;http://www.blatata.com/2007/09/03/vladimir-vysockijj.html&quot; &gt;Владимира Высоцкого&lt;/a&gt; и &lt;a href=&quot;http://www.blatata.com/2007/09/04/aleksandr-rozenbaum.html&quot; &gt;Александра Розенбаума&lt;/a&gt;, уже тогда пробовал писать свои стихи и музыку. В 1990 г. пошел в армию, служил в г. Североморск, Мурманской области. Чтобы остаться в спорт-взводе, пришлось увеличить нагрузки на тренировках, и усилия увенчались успехом. В 1992 г. стал чемпионом России по боксу среди любителей. После службы в армии в 1993 г., бокс сделал своей профессией, и всегда был в десятке сильнейших профессионалов страны. В 2002 г. стал чемпионом Сибири и Урала среди профессионалов. Приняв решение больше не выступать на ринге, продолжает регулярно тренироваться. Все годы успешного занятия спортом не забывал и про гитару, писал стихи и музыку к ним. А в 2003г. записав свой первый альбом &quot;Купол неба&quot;, привез этот альбом в Москву и отдал на несколько радиостанций. Ему был предложен контракт на издание этого альбома фирмой &quot;Союз - Продакшен&quot;. В 2005 г. записал альбом &quot;Помолитесь за меня &quot;. Его песни можно назвать песнями о пережитом, основанные на событиях своей жизни, или жизни своих друзей. Последний альбом &quot;Бабуля&quot; посвящен его бабушкам. Сейчас готовит к выпуску еще два альбома, которые пока не имеют названия. Лауреат летней сессии 3-го международного фестиваля &quot;Хорошая песня&quot; в Калининграде 2007 года.   Дискография:  Лобов Альберт 2003 г. &quot;Купол неба&quot;  Лобов Альберт 2005 г. &quot;Помолитесь за меня&quot;  Лобов Альберт 2006 г. &quot;Бабуля&quot;</yandex:full-text>
</item><item>
<title>Ахилл Левингтон</title>
<link>http://www.blatata.com/biografii/bio11/9363-akhill-levington.html</link>
<description>ЛЕВИНГТОН (ЛЕВИНТОН) АХИЛЛ - житель Ленинграда. По утверждению Александра Городницкого и многих других в 1930-х годах Ахилл Левингтон написал песню &quot;Стоял я раз на стреме...&quot;. Михаил Дюков</description>
<category>Персоналии на букву Л</category>
<pubDate>Wed, 22 Apr 2009 16:36:42 +0400</pubDate>
<yandex:full-text>ЛЕВИНГТОН (ЛЕВИНТОН) АХИЛЛ - житель Ленинграда. По утверждению Александра Городницкого и многих других в 1930-х годах Ахилл Левингтон написал песню &quot;Стоял я раз на стреме...&quot;. Михаил Дюков</yandex:full-text>
</item><item>
<title>Вадим Лоткин</title>
<link>http://www.blatata.com/biografii/bio11/9117-vadim-lotkin.html</link>
<description>Музыкант, композитор, пианист. Вадим Лоткин с 1982 по 1984 год работал в ансамбле &quot;Арсенал&quot; под управлением А. Козлова. В это же время Вадим Лоткин начал творческую карьеру в качестве композитора. Сотрудничал с Москонцертом, Госконцертом, Московским объединением музыкальных ансамблей. В 1983 году Вадим Лоткин совместно выступал в концертном зале Союза композиторов со звездами мирового джаза Чиком Кориа, Стивом Свалоу, Гари Бартоном. В 1987 году Вадим Лоткин и Лариса Долина создали творческий тандем, который продолжается по сей день. В числе известных шлягеров Вадима Лоткина такие как &quot;Маленькая женщина&quot;, &quot;Певица и музыкант&quot;, &quot;Три розы&quot;, &quot;Вьюга&quot;, &quot;Белый корабль&quot;, &quot;Улетай&quot;, &quot;Не надо&quot;, &quot;240 раз&quot; и многие другие. Творческое сотрудничество Вадима Лоткина с Александром Малининым дало такие песни, как &quot;Гусары&quot;, &quot;Помни и не забывай&quot;, &quot;И вновь Шопен&quot; и т. д. Долгие годы Вадима Лоткина связывает человеческая и творческая дружба с Львом Валериановичем Лещенко, а песни, написанные для него, живут по настоящее время. Это &quot;Друг детства&quot;, &quot;Уносит нас теченье дней&quot; и многие другие. Вадим Лоткин сотрудничал с Ириной Аллегровой (песни &quot;Шансоньетка&quot;, &quot;Соблазны&quot;), Аленой Апиной (&quot;Ах судьба ты моя горячая&quot;), Аллой Пугачевой («Непогода»).</description>
<category>Персоналии на букву Л</category>
<pubDate>Wed, 01 Apr 2009 14:11:31 +0400</pubDate>
<yandex:full-text>Музыкант, композитор, пианист. Вадим Лоткин с 1982 по 1984 год работал в ансамбле &quot;Арсенал&quot; под управлением А. Козлова. В это же время Вадим Лоткин начал творческую карьеру в качестве композитора. Сотрудничал с Москонцертом, Госконцертом, Московским объединением музыкальных ансамблей. В 1983 году Вадим Лоткин совместно выступал в концертном зале Союза композиторов со звездами мирового джаза Чиком Кориа, Стивом Свалоу, Гари Бартоном. В 1987 году Вадим Лоткин и Лариса Долина создали творческий тандем, который продолжается по сей день. В числе известных шлягеров Вадима Лоткина такие как &quot;Маленькая женщина&quot;, &quot;Певица и музыкант&quot;, &quot;Три розы&quot;, &quot;Вьюга&quot;, &quot;Белый корабль&quot;, &quot;Улетай&quot;, &quot;Не надо&quot;, &quot;240 раз&quot; и многие другие. Творческое сотрудничество Вадима Лоткина с Александром Малининым дало такие песни, как &quot;Гусары&quot;, &quot;Помни и не забывай&quot;, &quot;И вновь Шопен&quot; и т. д. Долгие годы Вадима Лоткина связывает человеческая и творческая дружба с Львом Валериановичем Лещенко, а песни, написанные для него, живут по настоящее время. Это &quot;Друг детства&quot;, &quot;Уносит нас теченье дней&quot; и многие другие. Вадим Лоткин сотрудничал с Ириной Аллегровой (песни &quot;Шансоньетка&quot;, &quot;Соблазны&quot;), Аленой Апиной (&quot;Ах судьба ты моя горячая&quot;), Аллой Пугачевой («Непогода»).</yandex:full-text>
</item><item>
<title>Валентина Легкоступова</title>
<link>http://www.blatata.com/2007/09/03/valentina-legkostupova.html</link>
<description>Певица Валентина Легкоступова стала популярна на всю страну еще в 1986 году, став лауреатом на самом первом фестивале «Юрмала». Этот успех Валентины Легкоступова по праву поделила с композитором Вячеславом Добрыниным, написавшим для нее очень искреннюю, трогательную и хитовую песню «Ягода малина». Но затем популярность певицы заметно падает: новых хитов у Валентины Легкоступовой нет. Она экспериментирует в молодежных танцевальных стилях, но запоминающихся песен нет по-прежнему. Про Валентину Легкоступову начинают забывать. В 1994 году она, впрочем, выпускает ретроспективный компакт-диск «Ягода малина» на фирме «Анима Вокс». 1994— 1995 годы живет в Америке. Затем возвращается, некоторое время проводит с родителями в Туле, но в 1996-м окончательно переезжает в Москву. В этом году она предпринимает новую попытку вернуться в шоу-бизнес и записывает несколько новых песен. Причем в качестве композитора привлечен и ее отец. Валентина Легкоступова по-прежнему поет эстраду, которую принято называть «женской» — по чувственности переживаний и постоянному исполнению номеров «от первого лица». В 1998—2000 годах Валентина Легкоступова выступает нечасто, в основном — на музыкальных фестивалях. Особенно запоминается поклонникам ее концерт 13 августа 1998 года на «Крымских зорях» в Ялте. В 2001 году указом Президента РФ от 23.12.2001 N 1473 Валентине Легкоступовой присвоено звание &quot;Заслуженный артист Российской Федерации&quot;. Валентина Легкоступов регулярно участвует в концертах международного музыкального фестиваля &quot;Золотой шлягер&quot; в Могилёве Республики Беларусь. В 2005 году Валентина Валерьевна начинает преподавать в Российской Академии музыки имени Гнесиных на отделении эстрадно-джазового вокала. В 2007 году Валентина Легкоступова участвует в телевизионном проекте &quot;Ты - суперстар!&quot; на канале НТВ.</description>
<category>Персоналии на букву Л</category>
<pubDate>Mon, 03 Sep 2007 13:42:02 +0400</pubDate>
<yandex:full-text>Певица Валентина Легкоступова стала популярна на всю страну еще в 1986 году, став лауреатом на самом первом фестивале «Юрмала». Этот успех Валентины Легкоступова по праву поделила с композитором Вячеславом Добрыниным, написавшим для нее очень искреннюю, трогательную и хитовую песню «Ягода малина». Но затем популярность певицы заметно падает: новых хитов у Валентины Легкоступовой нет. Она экспериментирует в молодежных танцевальных стилях, но запоминающихся песен нет по-прежнему. Про Валентину Легкоступову начинают забывать. В 1994 году она, впрочем, выпускает ретроспективный компакт-диск «Ягода малина» на фирме «Анима Вокс». 1994— 1995 годы живет в Америке. Затем возвращается, некоторое время проводит с родителями в Туле, но в 1996-м окончательно переезжает в Москву. В этом году она предпринимает новую попытку вернуться в шоу-бизнес и записывает несколько новых песен. Причем в качестве композитора привлечен и ее отец. Валентина Легкоступова по-прежнему поет эстраду, которую принято называть «женской» — по чувственности переживаний и постоянному исполнению номеров «от первого лица». В 1998—2000 годах Валентина Легкоступова выступает нечасто, в основном — на музыкальных фестивалях. Особенно запоминается поклонникам ее концерт 13 августа 1998 года на «Крымских зорях» в Ялте. В 2001 году указом Президента РФ от 23.12.2001 N 1473 Валентине Легкоступовой присвоено звание &quot;Заслуженный артист Российской Федерации&quot;. Валентина Легкоступов регулярно участвует в концертах международного музыкального фестиваля &quot;Золотой шлягер&quot; в Могилёве Республики Беларусь. В 2005 году Валентина Валерьевна начинает преподавать в Российской Академии музыки имени Гнесиных на отделении эстрадно-джазового вокала. В 2007 году Валентина Легкоступова участвует в телевизионном проекте &quot;Ты - суперстар!&quot; на канале НТВ.</yandex:full-text>
</item></channel></rss>
