<?xml version="1.0" encoding="windows-1251"?>
<rss version="2.0" xmlns="http://backend.userland.com/rss2" xmlns:yandex="http://news.yandex.ru">
<channel>
<title>Персоналии на букву И - Классика русского шансона, шансон 2011, бесплатный шансон, скачать шансон бесплатно без регистрации!</title>
<link>http://www.blatata.com/</link>
<language>ru</language>
<description>Персоналии на букву И - Классика русского шансона, шансон 2011, бесплатный шансон, скачать шансон бесплатно без регистрации!</description>
<image>
<url>http://www.blatata.com/yandexlogo.gif</url>
<title>Персоналии на букву И - Классика русского шансона, шансон 2011, бесплатный шансон, скачать шансон бесплатно без регистрации!</title>
<link>http://www.blatata.com/</link>
</image>
<generator>DataLife Engine</generator><item>
<title>Алеко Иванович (Aleco Ivanovitch)</title>
<link>http://www.blatata.com/biografii/bio09/9274-aleko-ivanovich-aleco-ivanovitch.html</link>
<description>Алеко Иванович (Aleco Ivanovitch) дебютировал в альбоме «ROMANO DROM» в возрасте 9 лет. Выступает с семейным ансамблем «RAYA» (основанным бабушкой Раей Удовиковой-Биеленберг). Алеко Иванович играет на гитаре и поет в ансамблях «Gipsy legacy» и «Цыгане Ивановичи». Живет и работает в Париже. Михаил Дюков</description>
<category>Персоналии на букву И</category>
<pubDate>Wed, 08 Apr 2009 17:10:30 +0400</pubDate>
<yandex:full-text>Алеко Иванович (Aleco Ivanovitch) дебютировал в альбоме «ROMANO DROM» в возрасте 9 лет. Выступает с семейным ансамблем «RAYA» (основанным бабушкой Раей Удовиковой-Биеленберг). Алеко Иванович играет на гитаре и поет в ансамблях «Gipsy legacy» и «Цыгане Ивановичи». Живет и работает в Париже. Михаил Дюков</yandex:full-text>
</item><item>
<title>Алена Иванцова</title>
<link>http://www.blatata.com/2007/09/03/alena-ivancova.html</link>
<description>В 1990 году Алена Иванцова приехала в Санкт-Петербург и поступила на курсы при Мюзик-холле. Попутно старалась позаботиться и о сольной карьере. В 1991 году Алена едет на конкурс эстрадной песни в Ялту, а летом 1993 года получает Гран-при локального, но все-таки международного конкурса &amp;mdash; &amp;laquo;Белые ночи Санкт-Петербурга&amp;raquo;. Большой удачей для певицы становится встреча с композитором Игорем Азаровым, который пишет для нее задорные эстрадные песни, с одной из которых (&amp;laquo;Она красива&amp;raquo;) Алена Иванцова и побеждает на &amp;laquo;Белых ночах&amp;raquo;. В 1995 году Алена знакомится с Леонидом Агутиным, который сочиняет для нее шлягеры &amp;laquo;Маэстро&amp;raquo; и &amp;laquo;Человек дождя&amp;raquo;. На последнюю песню снимается клип. Хорошие песни и сценичная внешность предвещают быстрый успех, однако скольких уже певиц губили казавшиеся выгодными предложения! Михаил Шуфутинский решил попробовать себя в роли продюсера женского попсового дуэта и пригласил Иванцову. В итоге два последующие года певица проводит в дуэте &amp;laquo;Вкус меда&amp;raquo;, который из-за своей провинциальности, вечного болтания между стилями, здравым смыслом и элементарным вкусом так и не стал знаменитым. Однако осенью 1997 года, найдя спонсора и разочаровавшись в будущем &amp;laquo;Вкуса меда&amp;raquo;, Иванцова наконец уходит. Она выпускает дебютный альбом, названный по до сих пор самой известной ее песне &amp;laquo;Человек дождя&amp;raquo;. Однако, несмотря на успех титульного номера, сделанного Леонидом Агутиным в энергичном электронном &amp;laquo;new wave&amp;raquo; очень задиристо и танцевально, диск продается плохо. Вначале часты приглашения на гастроли, но затем их количество уменьшается &amp;mdash; повторить успех единственного хита нечем. И в 1998&amp;mdash;2000 годах Алена Иванцова выступает только в ночных клубах.</description>
<category>Персоналии на букву И</category>
<pubDate>Mon, 03 Sep 2007 12:14:53 +0400</pubDate>
<yandex:full-text>В 1990 году Алена Иванцова приехала в Санкт-Петербург и поступила на курсы при Мюзик-холле. Попутно старалась позаботиться и о сольной карьере. В 1991 году Алена едет на конкурс эстрадной песни в Ялту, а летом 1993 года получает Гран-при локального, но все-таки международного конкурса &amp;mdash; &amp;laquo;Белые ночи Санкт-Петербурга&amp;raquo;. Большой удачей для певицы становится встреча с композитором Игорем Азаровым, который пишет для нее задорные эстрадные песни, с одной из которых (&amp;laquo;Она красива&amp;raquo;) Алена Иванцова и побеждает на &amp;laquo;Белых ночах&amp;raquo;. В 1995 году Алена знакомится с Леонидом Агутиным, который сочиняет для нее шлягеры &amp;laquo;Маэстро&amp;raquo; и &amp;laquo;Человек дождя&amp;raquo;. На последнюю песню снимается клип. Хорошие песни и сценичная внешность предвещают быстрый успех, однако скольких уже певиц губили казавшиеся выгодными предложения! Михаил Шуфутинский решил попробовать себя в роли продюсера женского попсового дуэта и пригласил Иванцову. В итоге два последующие года певица проводит в дуэте &amp;laquo;Вкус меда&amp;raquo;, который из-за своей провинциальности, вечного болтания между стилями, здравым смыслом и элементарным вкусом так и не стал знаменитым. Однако осенью 1997 года, найдя спонсора и разочаровавшись в будущем &amp;laquo;Вкуса меда&amp;raquo;, Иванцова наконец уходит. Она выпускает дебютный альбом, названный по до сих пор самой известной ее песне &amp;laquo;Человек дождя&amp;raquo;. Однако, несмотря на успех титульного номера, сделанного Леонидом Агутиным в энергичном электронном &amp;laquo;new wave&amp;raquo; очень задиристо и танцевально, диск продается плохо. Вначале часты приглашения на гастроли, но затем их количество уменьшается &amp;mdash; повторить успех единственного хита нечем. И в 1998&amp;mdash;2000 годах Алена Иванцова выступает только в ночных клубах.</yandex:full-text>
</item><item>
<title>Алла Иошпе и Стахан Рахимов</title>
<link>http://www.blatata.com/2007/09/06/alla-ioshpe-i-stakhan-rakhimov.html</link>
<description>Алла Иошпе и Стахан Рахимов</description>
<category>Персоналии на букву И</category>
<pubDate>Thu, 06 Sep 2007 18:43:23 +0400</pubDate>
<yandex:full-text>ИОШПЕ и РАХИМОВ &amp;mdash; вокальный дуэт. Нар. артисты РФ (2002). ИОШПЕ Алла Яковлевна (род. 13.06.1937, Украина). Училась музыке, пела в детском хоре под упр. профессора В. Соколова. Окончила философский фак-т МГУ, аспирантуру по психологии, канд. психологических наук. Участвовала в художеств, самодеят. &amp;mdash; была солисткой эстрадно-симфонического оркестра МГУ под упр. А. Кремера. РАХИМОВ Стахан Мамеджанович (род. 13.12.1937, Ташкент). Рос в музыкальной семье &amp;mdash; мать нар. арт. Узб. ССР, солистка Ташкентского театра оперы и балета Шахадат Рахимова. Окончил Моск. энергетический ин-т; инженер. В студенческой художеств, самодеят. выступал в составе инструментального квинтета &amp;laquo;Гармония&amp;raquo;. Алла Иошпе и Стахан Рахимов впервые встретились в 1960 на сцене Колонного зала Дома союзов в финале конкурса студенческой самодеятельности, разделив первую премию. Алла Иошпе исполняла песню &amp;laquo;Царевна Несмеяна&amp;raquo; Г. Шангина-Березовского, Стахан Рахимов &amp;mdash; &amp;laquo;Арабское танго&amp;raquo; Ф. Атраша.  В 1963 вновь встретились в Молодежном кафе, где И. пела песню &amp;laquo;О, Тбилиси&amp;raquo; (Резо Логидзе) на русском языке, Стахан Рахимов, поднявшись на эстраду, вторил ей на грузинском языке. Начали вместе работать на профессиональной эстраде. Репертуар состоял из песен композиторов: М. Фрадкина, С. Каца, Э. Колмановского, А. Якушевой, Шангина-Березовского. Много песен писала им редактор радио Л. Самарина (&amp;laquo;Баю-бай...&amp;raquo;, &amp;laquo;Тик-так, тик-так&amp;raquo;). Уникальность их дуэта в соединении, взаимопроникновении разных музыкальных культур &amp;mdash; русской, еврейской, узбекской. Дуэту свойственна интеллигентность, артистичность, хороший вкус в подборе репертуара. Над первой сольной программой начала 70-х гг. Аллы Иошпе и Стахана Рахимова работал известный театральный режиссер Л. Варпаховский. Концерты обычно начинал соло Стахан Рахимов &amp;mdash; знакомил с узбекской музыкальной культурой, исполнял современные песни (&amp;laquo;Берегите друзей&amp;raquo; А. Экимяна &amp;mdash; Р. Гамзатова, &amp;laquo;Прости меня&amp;raquo; Колмановского - И. Шаферана, &amp;laquo;Неприметная красота&amp;raquo; А. Морозова- М. Рябинина). Алла Иошпе исполняла песни о любви (&amp;laquo;Не было б в мире любви, не было б счастья на свете&amp;raquo; А. Изотова &amp;mdash; М. Лисянского и др.). Затем звучал дуэт. Иногда Алла Иошпе оставалась за роялем, а Стахан Рахимов &amp;mdash; пел, свободно перемещаясь по сцене. Со временем репертуар расширялся. В него входили песни от гражданских, героических до сложных, философских. Создаются тематические композиции (песни о войне &amp;mdash; &amp;laquo;Реквием&amp;raquo; Каца на ст. В. Белова, &amp;laquo;До свидания, мальчики&amp;raquo; &lt;a href=&quot;http://www.blatata.com/2007/09/04/bulat-okudzhava.html&quot;&gt;Б. Окуджавы&lt;/a&gt;, &amp;laquo;Журавли&amp;raquo; Я. Френкеля - Гамзатова, &amp;laquo;Соловьи&amp;raquo; В. Соловьева-Седого- А. Фатьянова). Первое десятилетие профессиональной жизни дуэта на эстраде прошло под знаком огромной популярности, выходили пластинки-гиганты, частые выступления по радио и на ТВ.  Но в 1979 ходатайство о выезде в Израиль (Алле Иошпе это было необходимо для лечения) резко изменило их творческую жизнь. Они были лишены званий и, практически, работы, записи стерты. Лишь в 1985 с изменением политического климата в стране их голоса постепенно начали звучать снова. В 1987 подготовили программу &amp;laquo;Дороги артистов&amp;raquo;. Последнее время работают с пианистом Г. Демченко и скрипачом С. Буданицким. В репертуар вошел цикл еврейских песен (осуществляют проект записи альбома и компакт-диска антологии еврейской песни). В 2003 в Моск. цирке на Цветном бульваре Алла Иошпе и Стахан Рахимов сделали программу еврейского праздника Пурим. Появились собственные песни. Фирменными стали &amp;laquo;Танго&amp;raquo;, &amp;laquo;Дороги артистов&amp;raquo;, &amp;laquo;Благодарение&amp;raquo;. Исполняют также старые свои шлягеры. Много гастролируют за рубежом &amp;mdash; Австрия, Новая Зеландия, Мадагаскар, Европа, США. Активно сотрудничают с радио &amp;laquo;Надежда&amp;raquo; (ведут рубрику &amp;laquo;Дороги артистов&amp;raquo;). Занимаются педагогической работой, создав свой фонд за развитие культуры &amp;laquo;Аист&amp;raquo; (Алла и Стахан). С 1998 Стахан Рахимов директор МКО &amp;laquo;Эстрада&amp;raquo;. В 2003 в Моск. цирке на Цветном бульваре.   О. Кузнецова</yandex:full-text>
</item><item>
<title>Дмитрий Иванов</title>
<link>http://www.blatata.com/biografii/bio09/8923-dmitrijj-ivanov.html</link>
<description>ИВАНОВ ДМИТРИЙ ЛЕОНИДОВИЧ (р. 10.11.1963 г.) &amp;ndash; автор-исполнитель в жанре эстрадного шансона родился в городе Москва. Отец &amp;ndash; Леонид Петрович (заместитель генерального директора  ГосНИИОХТ), мать &amp;ndash; Галина Георгиевна (директор продовольственного магазина). Дмитрий наряду с общеобразовательной школой окончил и музыкальную по классу аккордеона. Первые стихи Дмитрий написал в десять лет, а музыку  в четырнадцать. В 10 классе (1980 год) Иванов создал свою первую группу, с ней он участвовал в различных конкурсах самодеятельности. С 1982 по 1984 год работал водителем, затем два года преподавал игру на фортепьяно. В 1986 году Дмитрий Иванов пришел работать в качестве артиста в Москонцерта в ВИА &amp;laquo;Акварели&amp;raquo;, в 1988 году окончил музыкальное училище по специальности &amp;laquo;дирижер хора&amp;raquo;, так же играет на гитаре, губной гармошке и саксофоне. В Москонцерте музыкант работал до 1992 года, работал с такими исполнителями, как: Н. Нурмухамедова, Л. Вайкуле, А. Вески, И. Понаровская, П. Ионеску (Румыния), М. Попова и Г. Станчев (Болгария) и другим в составе оркестра популярной музыки &amp;laquo;Экспресс&amp;raquo; п./у А. Пульвера. За эти годы коллектив становился неоднократным лауреатом Всесоюзных и Международных конкурсов и фестивалей популярной эстрады. Затем Иванов работал в ресторане гостиница &amp;laquo;Украина&amp;raquo;, а с конца 1995 до начала 1997 аккомпанировал американской певицей Льюс Андерсон. С 1997 по 2001 работал в театре &amp;laquo;Ромэн&amp;raquo; музыкальным руководителем  и в это же время стал Лауреатом второго Всероссийского конкурса старинного русского и цыганского романса (Владимир). С 2001 по 2003 &amp;ndash; саунд продюсер  в студиях германии и Австрии, делал аранжировки к альбомам австрийского дуэта &amp;laquo;Индиго&amp;raquo;. С 2003 по 2006 год Дмитрий Иванов &amp;ndash; директор студии при оркестре  Министерства юстиции России, а параллельно работает звукорежиссером в студии &amp;laquo;Lansdowne Recording Studios&amp;raquo; (Лондон) вместе с Диком Ливзи (Emmy Award Winner), сотрудничество продолжается и по сей день. В 2003 году дебютировал альбомом &amp;laquo;Московский хулиган&amp;raquo;. С 2006 по 2008 Дмитрий &amp;ndash; Генеральный директор компании  &amp;laquo;Альфа рекордз&amp;raquo;. С 2008 года художественный руководитель ВИА &amp;laquo;Акварели&amp;raquo;.Женат, есть сын Андрей.   Дискография: 2003 г. Московский хулиган 2006 г. Московский хулиган (переиздание) 2009 г. Лирика моей души</description>
<category>Персоналии на букву И</category>
<pubDate>Thu, 12 Mar 2009 13:23:36 +0300</pubDate>
<yandex:full-text>ИВАНОВ ДМИТРИЙ ЛЕОНИДОВИЧ (р. 10.11.1963 г.) &amp;ndash; автор-исполнитель в жанре эстрадного шансона родился в городе Москва. Отец &amp;ndash; Леонид Петрович (заместитель генерального директора  ГосНИИОХТ), мать &amp;ndash; Галина Георгиевна (директор продовольственного магазина). Дмитрий наряду с общеобразовательной школой окончил и музыкальную по классу аккордеона. Первые стихи Дмитрий написал в десять лет, а музыку  в четырнадцать. В 10 классе (1980 год) Иванов создал свою первую группу, с ней он участвовал в различных конкурсах самодеятельности. С 1982 по 1984 год работал водителем, затем два года преподавал игру на фортепьяно. В 1986 году Дмитрий Иванов пришел работать в качестве артиста в Москонцерта в ВИА &amp;laquo;Акварели&amp;raquo;, в 1988 году окончил музыкальное училище по специальности &amp;laquo;дирижер хора&amp;raquo;, так же играет на гитаре, губной гармошке и саксофоне. В Москонцерте музыкант работал до 1992 года, работал с такими исполнителями, как: Н. Нурмухамедова, Л. Вайкуле, А. Вески, И. Понаровская, П. Ионеску (Румыния), М. Попова и Г. Станчев (Болгария) и другим в составе оркестра популярной музыки &amp;laquo;Экспресс&amp;raquo; п./у А. Пульвера. За эти годы коллектив становился неоднократным лауреатом Всесоюзных и Международных конкурсов и фестивалей популярной эстрады. Затем Иванов работал в ресторане гостиница &amp;laquo;Украина&amp;raquo;, а с конца 1995 до начала 1997 аккомпанировал американской певицей Льюс Андерсон. С 1997 по 2001 работал в театре &amp;laquo;Ромэн&amp;raquo; музыкальным руководителем  и в это же время стал Лауреатом второго Всероссийского конкурса старинного русского и цыганского романса (Владимир). С 2001 по 2003 &amp;ndash; саунд продюсер  в студиях германии и Австрии, делал аранжировки к альбомам австрийского дуэта &amp;laquo;Индиго&amp;raquo;. С 2003 по 2006 год Дмитрий Иванов &amp;ndash; директор студии при оркестре  Министерства юстиции России, а параллельно работает звукорежиссером в студии &amp;laquo;Lansdowne Recording Studios&amp;raquo; (Лондон) вместе с Диком Ливзи (Emmy Award Winner), сотрудничество продолжается и по сей день. В 2003 году дебютировал альбомом &amp;laquo;Московский хулиган&amp;raquo;. С 2006 по 2008 Дмитрий &amp;ndash; Генеральный директор компании  &amp;laquo;Альфа рекордз&amp;raquo;. С 2008 года художественный руководитель ВИА &amp;laquo;Акварели&amp;raquo;.Женат, есть сын Андрей.   Дискография: 2003 г. Московский хулиган 2006 г. Московский хулиган (переиздание) 2009 г. Лирика моей души</yandex:full-text>
</item><item>
<title>Жорж Ипсиланти</title>
<link>http://www.blatata.com/biografii/bio09/9275-zhorzh-ipsilanti.html</link>
<description>ИПСИЛАНТИ ЖОРЖ - музыкант, руководитель оркестра Петра Лещенко, первый муж Аллы Баяновой. После эмиграции из России Жорж Ипсиланти жил в Румынии, в конце второй Мировой войны  перебрался в США. Написал танго «Тоска по Родине». Михаил Дюков</description>
<category>Персоналии на букву И</category>
<pubDate>Wed, 08 Apr 2009 17:18:30 +0400</pubDate>
<yandex:full-text>ИПСИЛАНТИ ЖОРЖ - музыкант, руководитель оркестра Петра Лещенко, первый муж Аллы Баяновой. После эмиграции из России Жорж Ипсиланти жил в Румынии, в конце второй Мировой войны  перебрался в США. Написал танго «Тоска по Родине». Михаил Дюков</yandex:full-text>
</item><item>
<title>Иван-Кайф</title>
<link>http://www.blatata.com/2007/09/03/ivan-kajjf.html</link>
<description>Иван-Кайф</description>
<category>Персоналии на букву И</category>
<pubDate>Mon, 03 Sep 2007 12:12:36 +0400</pubDate>
<yandex:full-text>Группа появилась в декабре 1993 года в Новосибирске и стала одним из продолжателей традиций сибирского рока. Метафоричность текстов, музыка, взращенная на традициях блюза и психоделики, умение лидера команды Михаила Зуева создавать эмоциональные мелодии произвели впечатление на любителей рока Новосибирска. И с 1995 года «Иван-Кайф» стали приглашать на концерты в другие города.   Осенью 1995 года группа выступает в московском клубе «Бункер» вместе с группой «Несчастный случай», который становится для нее, с одной стороны, счастливым: после разговора с музыкантами «Иван-Кайф» решает тоже перебраться в Москву, а с другой — очень несчастливым: скоро в эту группу уйдет барабанщик Павел Черемисин. А вскоре, на праздновании дня рождения Вадима Самойлова, музыкантов услышали на фирме «Экстрафон» и предложили долгосрочный контракт.   В 1997 году группа записывает в Москве и выпускает на фирме «Экстрафон» очень удачный альбом «Белокровие», снимает клип на его главный хит — «Агутагава-сан» — удивительно завораживающую, «опиумно-дурманя-щую» композицию. Диск хорошо продается, после чего фирма переиздает (под названием «Иду один») и дебютный альбом коллектива, записанный еще в Новосибирске, который, напротив, не отличается столь высоким уровнем профессионализма и удручает еще провинциальным качеством сведения материала звукорежиссером.   В 1997 году группа играет на фестивале «Максидром». Августовский экономический кризис 1998 года не обошел вниманием и группу «Иван-Кайф». Запись нового альбома пришлось отложить, работы не былр, и в итоге все музыканты, кроме Зуева, решили вернуться в Новосибирск. Почти год группа не существовала, а после реформирования записала снова очень сильный альбом «Танцы с волками». Теперь в ней играют: «патриархи» «Иван-Кайфа» Михаил Зуев — вокал, гитара; Евгений Панин — гитара (оба со дня основания) и новые музыканты: Павел Жижин — клавишные, вокал; Павел Жданов — барабаны и Евгений Растрепин — бас. В конце 2000 года у группы выходит очередной альбом «Информация к размышлению».</yandex:full-text>
</item><item>
<title>Иващенко и Васильев (Иваси)</title>
<link>http://www.blatata.com/2007/09/06/ivashhenko-i-vasilev-ivasi.html</link>
<description>Иващенко и Васильев (Иваси)</description>
<category>Персоналии на букву И</category>
<pubDate>Thu, 06 Sep 2007 18:41:07 +0400</pubDate>
<yandex:full-text>ИВАЩЕНКО и ВАСИЛЬЕВ - песенный дуэт ИВАСИ. ИВАЩЕНКО Алексей Игоревич (род. 12.05.1958 в Москве) — автор-исполнитель, актер. Окончил географический факультет МГУ им. Ломоносова (1980) и актерское отделение ВГИКа (1985). Работал в Моск. театре-студии киноактера, на киностудии Мосфильм, в театре «Современная опера». Песни на свои стихи пишет с 1974. Среди самых известных его песен «Вальс возвращения», «Дождь над Иссык-Кулем», «Пора, мой друг, пора», «Две капли на стакан воды», «Боцман», муз к спектаклю «Пир во время чумы». ВАСИЛЬЕВ Георгий Леонардович (род. 22.06. 1957, Запорожье) — автор-исполнитель собственных песен, к которым пишет и музыку и стихи. Окончил географический и экономический факультеты МГУ им. Ломоносова (1979).   Кандидат географических наук. Дебютировал на эстраде в 1973. Среди самых известных его песен «Глафира», «Вечный думатель», «Сказание о деревне Непутевке», «Бережкарики», «Песня про тесто» и др. Также проявил себя как предприниматель, руководитель крупных инвестиционных проектов (создание системы сотовой связи «Би Лайн» (1994-1996) и др. С 1975 Иващенко и Васильев начали выступать вместе, образовав дуэт с шутливым названием ИВАСИ. Исполняют песни собственного сочинения (музыка и стихи). Наиболее популярные песни Иващенко и Васильева выходили на пластинках фирмы «Мелодия», на аудиокассетах и компакт-дисках. В 1996 вышла книга песен «Глафира и К&quot;». В 2001 сочинили и продюсировали постановку мюзикла «Норд-Ост» по мотивам романа В. Каверина «Два капитана» (генеральный директор Васильев, арт.-директор — Иващенко, директор проекта А. Цекало). Стал первым отечественным стационарным мюзиклом с ежедневным прокатом; в течение первого сезона его посмотрели около 310 тысяч зрителей.   А. и О. Шерель</yandex:full-text>
</item></channel></rss>
