http://www.blatata.com/ ru Blatata.Com http://www.blatata.com/yandexlogo.gif http://www.blatata.com/ DataLife Engine http://www.blatata.com/2007/09/03/aleksandr-dobrynin.html Александр Добрынин Персоналии на букву Д Victor Mon, 03 Sep 2007 11:37:34 +0400 После ухода из «Веселых ребят» Алексея Глызина позицию солиста занял другой блондин — Александр Добрынин. Обаятельный, задушевный, из типа людей, про которых говорят: «Свой в доску», Добрынин уже вскоре пел новый хит группы «Розовые розы», благодаря чему вскоре стал любим большой аудиторией. Но после успешной работы в «Веселых ребятах», на рубеже 90-х, Добрынин слишком поспешил уйти в сольную карьеру. Она сложилась не столь удачно, хотя в 1992-м певец и выпустил виниловый диск «Ночные цветы» и спел новый хит (как бы о себе) «Рыжий клоун». Однако концертов удалось дать немного, сказывалась нехватка хороших песен. В 1995 году Александр Добрынин выпускает компиляционный диск «Розовые розы», в который вошли как песни, исполненные во время работы певца в «Веселых ребятах», так и песни за период сольной карьеры. Однако и этот релиз не вывел Александра Добрынина в число лидеров отечественной эстрады. И теперь певец скорее является обладателем статуса «последний кумир эпохи ВИА», хотя иногда и выступает с сольными концертами по ночным клубам. http://www.blatata.com/biografii/bio05/4818-aleksandr-dolskijj.html Родился Александр Дольский 7 июня 1938 года в Свердловске. Отец - Дольский Александр Викторович (1913 г. рожд.), Заслуженный артист России, солист оперы Свердловского академического театра имени А.В. Луначарского, а затем Куйбышевского театра оперы и балета. Мать - Дольская Елизавета Александровна (1912 г. рожд.), балерина, выпускница Ленинградского академического хореографического училища имени А.Я. Вагановой. Супруга - Дольская Надежда Александровна (1950 г. рожд.). Сыновья: Александр (1977 г. рожд.), Павел (1978 г. рожд.), Петр (1983 г. рожд.). Уже в 3-м классе Александр Дольский начал сочинять стихи. Года через три появились его первые песни, а в 1954 году он написал песню "Плакала девчонка, слезы не унять...". Ее судьба оказалась неожиданной: песню узнали, а потом многие годы пели дети в разных городах страны, считая народной. Жизнь бросала А.Дольского в разные стороны. Трудовую деятельность он начал слесарем-инструментальщиком на заводе "Уралэлектроаппарат" (1956-1957), потом был солистом джаз-оркестра в Нижнем Тагиле. В 1958 году поступил на строительный факультет Свердловского политехнического института. В 1959-м одновременно стал заниматься на вечернем отделении Свердловского музыкального училища имени П.И. Чайковского по классу гитары у преподавателя Владимира Савиных. Вскоре Дольский попал в руки известного на Урале гитариста и педагога Л.А. Воинова. Услышав игру начинающего музыканта, влюбленный в гитару Лев Алексеевич сам предложил с ним заниматься и несколько лет отдавал Дольскому не только время, но и душу. С 1966 года начались активные поездки и выступления с сольными концертами по всему Советскому Союзу. Александра Дольского начинают приглашать на Свердловское радио, он пишет музыку для местных театров и киностудии. В 1965 году его песни впервые прозвучали на Всесоюзном радио в программах радиостанции "Юность", куда его приглашали, в частности, Б.Вахнюк, А.Якушева, Ю.Визбор. В 1967 году он впервые выступил на телевидении. В 1968 году Александр Дольский принял участие в Первом Всесоюзном фестивале авторской песни в Новосибирском Академгородке, а вскоре состоялись его триумфальное выступление и победа на Фестивале самодеятельной песни памяти Валерия Грушина, который проходил на озере Майстрюково под Куйбышевым (ныне - Самара). В 1970-е годы песни Александра Дольского становятся известными во всей стране, но содержание их, столь близкое публике, находившей в его поэзии источник жизнеутверждения, остается под запретом цензуры - как и все в литературе и театре, что было чуждо официальному, партией разрешенному искусству. В 1974 году Александр Дольский переезжает в Ленинград. С 1989 года начались активные поездки А.Дольского с творческими выступлениями по России, Германии, США, Израилю, Австралии, Чехословакии, Сербии, Франции, Голландии, Великобритании. Пластинки Александра Дольского, выпущенные миллионными тиражами, распроданы полностью, его концертов ожидают во всех концах бывшего Советского Союза, и они собирают даже тысячные аудитории. В 1989 году Александру Дольскому присвоено звание Заслуженного артиста России. Персоналии на букву Д Victor Fri, 16 May 2008 20:02:19 +0400 Родился Александр Дольский 7 июня 1938 года в Свердловске. Отец - Дольский Александр Викторович (1913 г. рожд.), Заслуженный артист России, солист оперы Свердловского академического театра имени А.В. Луначарского, а затем Куйбышевского театра оперы и балета. Мать - Дольская Елизавета Александровна (1912 г. рожд.), балерина, выпускница Ленинградского академического хореографического училища имени А.Я. Вагановой. Супруга - Дольская Надежда Александровна (1950 г. рожд.). Сыновья: Александр (1977 г. рожд.), Павел (1978 г. рожд.), Петр (1983 г. рожд.). Уже в 3-м классе Александр Дольский начал сочинять стихи. Года через три появились его первые песни, а в 1954 году он написал песню "Плакала девчонка, слезы не унять...". Ее судьба оказалась неожиданной: песню узнали, а потом многие годы пели дети в разных городах страны, считая народной. Жизнь бросала А.Дольского в разные стороны. Трудовую деятельность он начал слесарем-инструментальщиком на заводе "Уралэлектроаппарат" (1956-1957), потом был солистом джаз-оркестра в Нижнем Тагиле. В 1958 году поступил на строительный факультет Свердловского политехнического института. В 1959-м одновременно стал заниматься на вечернем отделении Свердловского музыкального училища имени П.И. Чайковского по классу гитары у преподавателя Владимира Савиных. Вскоре Дольский попал в руки известного на Урале гитариста и педагога Л.А. Воинова. Услышав игру начинающего музыканта, влюбленный в гитару Лев Алексеевич сам предложил с ним заниматься и несколько лет отдавал Дольскому не только время, но и душу. С 1966 года начались активные поездки и выступления с сольными концертами по всему Советскому Союзу. Александра Дольского начинают приглашать на Свердловское радио, он пишет музыку для местных театров и киностудии. В 1965 году его песни впервые прозвучали на Всесоюзном радио в программах радиостанции "Юность", куда его приглашали, в частности, Б.Вахнюк, А.Якушева, Ю.Визбор. В 1967 году он впервые выступил на телевидении. В 1968 году Александр Дольский принял участие в Первом Всесоюзном фестивале авторской песни в Новосибирском Академгородке, а вскоре состоялись его триумфальное выступление и победа на Фестивале самодеятельной песни памяти Валерия Грушина, который проходил на озере Майстрюково под Куйбышевым (ныне - Самара). В 1970-е годы песни Александра Дольского становятся известными во всей стране, но содержание их, столь близкое публике, находившей в его поэзии источник жизнеутверждения, остается под запретом цензуры - как и все в литературе и театре, что было чуждо официальному, партией разрешенному искусству. В 1974 году Александр Дольский переезжает в Ленинград. С 1989 года начались активные поездки А.Дольского с творческими выступлениями по России, Германии, США, Израилю, Австралии, Чехословакии, Сербии, Франции, Голландии, Великобритании. Пластинки Александра Дольского, выпущенные миллионными тиражами, распроданы полностью, его концертов ожидают во всех концах бывшего Советского Союза, и они собирают даже тысячные аудитории. В 1989 году Александру Дольскому присвоено звание Заслуженного артиста России. http://www.blatata.com/2007/09/03/aleksandr-djumin.html Александр Дюмин Персоналии на букву Д Victor Mon, 03 Sep 2007 11:49:51 +0400 ДЮМИН АЛЕКСАНДР ВАСИЛЬЕВИЧ (р. 9.10.1968 г.) – автор и исполнитель, родился на Украине, в Донецкой области. Вырос в шахтерском поселке. Не имея музыкального образования и разучив несколько аккордов, в 17 лет написал первую песню. Поэтом себя не считает, объясняя тем, что это скорее состояние души. Деятельность А. Дюмина продюсирует компания «Master sound», выпущено уже четыре диска. Женат, воспитывает дочь. Любимые игры - нарды, что касается карт - рамс и бура. Часто бывает в исправительных учреждениях с концертами, благотворительными акциями, включая колонии для несовершеннолетних.Михаил Дюков http://www.blatata.com/2007/09/03/aleksejj-dulkevich.html Алексей Дулькевич Персоналии на букву Д Victor Mon, 03 Sep 2007 11:46:27 +0400 ДУЛЬКЕВИЧ АЛЕКСЕЙ ВАСИЛЬЕВИЧ (р. 26.03.1957 г.) - скрипач и вокалист, родился в семье известных ленинградских артистов. В 1970 г. закончил специальную музыкальную школу для особо одарённых детей - 10-летку при Ленинградской Государственной консерватории (скрипка). С 1969 г. по 1972 г. - танцор, скрипач и вокалист в цыганском ансамбле п/р А. В. Дулькевича-старшего (дед) в Ленинградской областной филармонии. В 1972-1976 гг. - танцор, скрипач и вокалист в Государственном ансамбле цыган п/р А. В. Владимирова в Ленконцерте. В 1976-1981 гг. - солист-вокалист, скрипач и танцор ВИА цыган "Фортэс" в Архангельской государственной филармонии. В 1977 г. ВИА "Фортэс" стал дипломантом Всесоюзного конкурса артистов эстрады. С 1982 года играет и поет в ансамбле «Братья Жемчужные», а так же с другими исполнителями. В 1983 г. заочно закончил Институт культуры им. Крупской (дирижер-хормейстер). С 1984 г. по 1991 г. - солист-вокалист фолк-группы "Чергэн" в Ленконцерте. В 1991-1994 гг. создаёт дуэт "Цыганский романс" (С Владимиром Ткачёвым), выступает в Канаде, США, Германии и Скандинавии, а также с успехом представляет Россию на международных фестивалях цыганского (ромского) искусства в Швеции и Финляндии (1996-98 гг.). В 1994 г. начал работать на студии А. Фрумина "Ночное такси" в составе "Братьев Жемчужных" (скрипка, вокал). С 2000 г. по 2002 г. гастролировал по стране и за рубежом с М. Кругом в составе группы "Попутчик" (соло скрипка, вокал). В 2002 г. им создан "Хор петербургских цыган" - гастроли в Англии, Германии, на Кипре. В 2002-2003 гг. лауреат премии "Достойная песня" в номинации "Ветеран сцены" в составе "Братьев Жемчужных". С 2003 г. работает музыкантом (скрипка, перкуссия) в группе А. Я. Розенбаума. Организовал и провёл культурные мероприятия: 200-летие Первого Хора Санкт-Петербургских цыган, 105-летие звезды имперской сцены Н. В. Дулькевич. "Хор петербургских цыган" п/р А. Дулькевича участвовал в Днях цыганской культуры, посвященных 300-летию г. Санкт-Петербурга (проводились в Москве Федеральной Национально-Культурной Автономией российских цыган).Михаил Дюков http://www.blatata.com/2007/09/03/alesha-dimitrievich.html Алеша Димитриевич Персоналии на букву Д Victor Mon, 03 Sep 2007 11:35:36 +0400 ДИМИТРИЕВИЧ АЛЕКСЕЙ ИВАНОВИЧ (23.03.1913-21.01.1986) - исполнитель песен и романсов, родился на Дальнем Востоке в семье кочевых цыган, зарабатывающих себе на жизнь пением. Четвертый, младший ребенок в семье, впоследствии много пел и записывался со своей сестрой Валей (11.05.1905-20.10.1983). В конце гражданской войны (около 1920-21 года) семья, вместе с отступающими частями армии адмирала Колчака, из Владивостока переехала в Харбин. Потом была достаточно обширная география, последовательность которой установить теперь сложно: Гонконг, Ява, Суматра, Цейлон, Бирма и Калькутта. Где-то в 1924-25 году семья Димитриевичей приехала в Испании, где достаточно успешно концертировала несколько лет. В 1927 году Димитриевичи, которых насчитывалось уже около тридцати человек, приехали в Париж в огромном доме-фургоне, оборудованном по последнему слову техники. Главе семьи - Ивану Димитриевичу в ту пору исполнилось 60 лет, основная его профессия - лудильщик. А фургон семья получила в качестве компенсации от директора испанского цирка, в котором цыгане выступали, но цирк прогорел и денег на зарплату не нашлось (это версия А. Вертинского). Правда, в другом источнике упоминается, что семья улучшила свое материальное положение в Испании настолько, что купила дорогой и оснащенный дом-фургон для путешествий по Европе. Димитриевичи начали выступать в русском ресторане "Эрмитаж", где к тому времени уже выступали А. Вертинский, Ю. Морфесси, Н. Полякова и другие звезды русской эмиграции. На их выступления "ходили" А. Толстой, М. Чехов и другие, в это же время Димитриевичей слушала юная Алла Баянова. Затем семья перебралась на Монпарнас в ресторан "Золотая рыбка", по другой версии это был ресторан "Распутин", где Алеша и Валя Димитриевичи проработали до конца своей жизни. Около 1937 года цыгане Димитриевичи записали пластинку песен романсов, состав участников и содержание диска неизвестно. Примерно в эти года Валя Димитриевич вышла замуж за известного русского певца Володю Полякова, от которого в последствии родила дочь Терезу. Владимир Поляков, мужчина двух метрового роста и обладатель глубокого баса, пел в Париже в ресторанах вместе со своей сестрой Настей, Поляковы являются родственниками актрисы Марины Влади (Поляковой). Семья Димитриевичей если не дружила близко, то хорошо знала звезду русской эмиграции Надежду Плевицкую. В это же время Алеша Дмитриевич подружился с Юлом Бриннером, с которым они пели под собственный аккомпанемент в парижских ресторанах и кабаре. В 1940 году или около того, Димитриевич из политических соображений с семьей эмигрирует в Латинскую Америку, а Бриннер в США. Затем Алеша переехал в Аргентину, где прожил достаточно долго и где получил титул - "Цыганский барон". В 1960 году вернулся в Париж, сначала пел с сестрой Валей в ресторане "Шехерезада", затем (начало 1970-х годов) был "Распутин". В "Шехерезаде" кроме Алеши и Вали пела и Тереза. В 1967 году Алеша вместе с Юлом Бриннером записывает пластинку "Мы цыгане". Так же записал пластинку с Валей цыганских песен и романсов, туда вошло двенадцать песен, шесть поет Алеша, шесть - Валя. Всего песенное наследие Димитриевичей составляет четыре (возможно - пять) пластинки, одна из них Валя и Володя Поляков. В середине 1970-х годов, когда в Париж приехал Владимир Высоцкий, он встретился и подружился с Алешей Димитриевичем, потом они неоднократно виделись, пели песни и романсы. Родилась даже идея записать совместную пластинку и только смерть Высоцкого помешала осуществить этот проект. В 1984 году Алеша Димитриевич в первый и последний раз приехал в Нью-Йорк, где дал несколько концертов в русских ресторанах на Брайтон-бич. В середине 1980-х годов, по инициативе художника Михаила Шемякина, в сопровождении оркестра была записана пластинка "Белый альбом", в другой версии - "Табак". В 1986 года Алеша Димитриевич скончался в Париже, отпеванием происходило в русской церкви на рю Дарю, похоронен на Сен-Женевье-де-Буа, недалеко от Вали. В середине 1980-х годах Наталия Медведева (фотомодель, певица, писательница, одна из жен Эдуарда Лимонова), работавшая в то время в "Распутине", пыталась записать рассказы и воспоминания Алеши Димитриевича, к сожалению, безуспешно. Певец был уже довольно стар и много болел, путал места, даты и события, об этом можно прочитать в книге Н. Медведевой "Моя борьба". В 1990-х годах по инициативе скрипача и певца Н. Эрденко в России был снят художественный фильм о Димитриевиче "Цыган Алеша", в роли которого и выступи Н. Эрденко. Фильм, к сожалению, проката не имел. Так же Н. Эрденко записал диск на основе репертуара Алеши - "Москва-Париж". В 1996 году в России вышел первый диск Димитриевича "Эмигрантское танго" (два концерта), в настоящее время вышло четыре диска (это сборки и компиляции с разных пластинок), в том числе дуэты Алеши с Бриннером и Валей Димитриевич.Михаил Дюков http://www.blatata.com/2007/09/03/anatolijj-dneprov.html Анатолий Днепров Персоналии на букву Д Victor Mon, 03 Sep 2007 11:36:13 +0400 ДНЕПРОВ (ГРОСС) АНАТОЛИЙ СЕМЕНОВИЧ (р. 1.04.1947 г.) – автор и исполнитель родился в городе Днепропетровске. Отец – Семен Филиппович (участник ВОВ), мать – София. В 1954 году Анатолий идет в школу, а по окончании восьми классов поступает в Днепропетровский индустриальный техникум (мастер контрольно-измерительных приборов), но его он не окончил и в 1964 году поступает в музыкальное училище. В 1967 году Анатолий Днепров идет служить в Армию, служит в Киеве в ансамбле песни и пляски. После окончания службы он возвращается в училище. А в 1971 году переезжает в Москву, где начинает работать со звездами эстрады, сотрудничает с Д. Тухмановым. В 1979 году Анатолий Днепров уезжает с женой Ольгой Павловой и сыном на ПМЖ в США. Уже в начале 1980-х его песни записывает Анатолий Могилевский в альбоме «Васильковая канва», так же Анатолий занимается сольными проектами, в том числе и для англоязычной публики, пишет музыку для телевидения. В 1987 году вернулся в СССР. Лауреат фестивалей «Песня года» (1989 г.), «Шансон года». Живет и работает в Москве. Женат поэтессе Ольге Павловой, есть сын Павел, дочь Елена.Михаил Дюков http://www.blatata.com/2007/09/06/andrejj-dementev.html Андрей Дементьев Персоналии на букву Д Victor Thu, 06 Sep 2007 18:05:59 +0400 ДЕМЕНТЬЕВ Андрей Дмитриевич (род. 16.07.1928, Калинин) — поэт. Лауреат премии Лен. комсомола (1981). Лауреат Гос. премии СССР (1985). Окончил Литературный ин-т им. М. Пэрького (1952). Работал в газетах и на радио в Калинине. В 60-х переехал в Москву; был главным редактором журнала «Юность» (1981-1990). Издал свыше тридцати сборников стихов. На его стихи писали песни А. Бабаджанян, Н. Богословский, П. Аедоницкий, Е. Дога, А. Мажуков, Р. Паулс, С. Пожлаков. Много песен написано поэтом совместно с В. Мигулей -«Признание», «Танго прощания», «Ave Maria» (стихи написаны совместно с П. Бабаковым, песня стала лауреатом фестиваля эстрадной песни «Сопот-77»), «Ах, мне не надо от тебя», «Яблоки на снегу». Плодотворным оказалось также содружество поэта с композитором Е. Мартыновым. Пик их творческого содружества пришелся на 70-е гг. Талантливый мелодист Мартынов уловил в поэзии Андрей Дементьев близкую своему душевному строю эмоциональную насыщенность, интонационное разнообразие, мелодичность стиха. Истинный драматизм песен «Прости», «Баллада о матери», «Письмо отца», трагическое звучание «Лебединой верности», мягкая лиричность «Аленушки», «Песни о Волге», светлый оптимизм «Отчего дома» сделали эти песни советской классикой. Они входили в репертуар И. Кобзона, С. Ротару, В. Толкуновой, Л. Сметанникова, Т. Гвердцители, М. Муромова, Юлиана, Бисера Кирова и др. После ранней смерти Мартынова поэт на какое-то время охладел к песне. В последние годы Андрей Дементьев снова начал работать с молодыми композиторами («Молитва Шопена» А. Ковалевского, свыше 30 песен на ст. Д. записал композитор и исполнитель А. Харалов). С 1997 по 2001 был корреспондентом ТВ в Израиле, результатом стал цикл песен («Молитва» И. Крутого и др.). Много песен написано в последнее время в содружестве с композиторами Катей Семеновой, И.Демариным, И. Матетой, И. Крутым, В. Добрыниным. На ТВ Андрей Дементьев вел передачу «Добрый вечер, Москва!» (90-е), сейчас ведет на радио передачу «Виражи времени». Автор ряда документ. фильмов. Поэт много выступает с чтением своих стихов, им написано более 200 песен. Соч.: Азарт. М., 1985; Аварийное время любви. М., 199(3; Виражи времени. Книга стихов. М., 2002. О. Кузнецова http://www.blatata.com/2007/09/03/andrejj-derzhavin.html Андрей Державин Персоналии на букву Д Victor Mon, 03 Sep 2007 11:28:21 +0400 В 1985 году в родном городе Андрей Державин вместе с друзьями — клавишником Виталием Лихтенштейном (позднее играл в группе «Маршалл» Ромы Жукова, а с 1994 года эмигрировал в США) и поэтом Сергеем Костровым создает группу «Сталкер», специализировавшуюся на молодежной поп-музыке. Очень быстро популярной становится неторопливая, очень искренняя песня «Не плачь, Алиса», а неторопливый голос Андрея — автора музыки группы и ее основного вокалиста — сразу запоминается: так в нем перемешаны задор и созерцательность, речитативная меланхолия и лихая русская удаль. У группы почти нет веселых песен, но медленные хиты «Чужая свадьба», «Грустная девчонка» и другие приносят группе славу — она много гастролирует, ее песни активно тиражируются «самиздатом». В 1988 году участники «Сталкера» перебираются в Москву, и вскоре «Не плачь, Алиса» уже показана по Центральному телевидению. Естественно, поклонниц привлекает и красота, и изысканность внешнего облика солиста. Кооператоры начинают печатать плакаты с изображением Андрея, что тоже способствует славе. С 1991 года название «Сталкер» исчезает из афиш, и теперь проект носит только имя его лидера — Андрея Державина. Вдвоем с Сергеем Костровым они создают новые хиты, в 1992—1995 годах Державин — один из самых гастролирующих артистов страны. В 1994 году выходит сразу несколько сборников лучших песен Андрея Державина и группы «Сталкер», которые, хотя и называются по-разному, содержат почти одни и те же песни. Исключение составляют, как ни странно, два диска, вышедшие под одним и тем же названием: «Андрей Державин и группа «Сталкер» — вот на них все песни, напротив, разные. В 1995 году у певца появляются и два очень веселых, почти «разгульных» хита — «Песня про брата» и «Катя-Катерина». С программой, которую составляют как старые, так и новые песни, в 1996—1997 годах он продолжает активную концертную деятельность. В 1996 году у Андрея Державина выходит очень удачный альбом «Сам по себе». Песни из него («Наташа», «Веселые качели») популярны и в последующие годы, однако новые хиты не появляются достаточно долго (исключение — очень «компанейский» шлягер «Берегите друзей»). Однако к осени-98 некоторый творческий кризис проходит. Андрей Державин понемногу мигрирует от эстрадной песни в сторону хитовой танцевальной музыки, ориентированной на молодежь. Увлекается рэйвом, заглядывает в дискотеки. И в июле Державин представляет песню и клип «Та, которая уходит в ночь», где явно заметно влияние молодежной музыкальной культуры. Но в декабре 1999 года из «Машины времени» увольняют клавишника Петра Подгородецкого и после прослушивания на его место берут именно Державина, который исполнял песни группы еще в бытность игры на танцах в клубах родной Ухты. http://www.blatata.com/2007/09/03/boris-deart.html Борис Деарт Персоналии на букву Д Victor Mon, 03 Sep 2007 11:26:25 +0400 Борис Деарт - один из наиболее интересных композиторов и исполнителей «космической» электронно-романтической музыки в традициях группы «Space». Начинал как аранжировщик для групп «Мегаполис» и «Квартал». В начале 90-х Борис Деарт работал в московской электронной группе «Фантом». Сочиняя свою музыку, сам же распространял собственные кассеты. Одна из копий попала в испанский журнал «Синтезандо», который разразился восторженной рецензией, затем композицию Деарта издала на сборнике независимая германская фирма. В 1994 году наконец и в России у Деарта выходит альбом очень красивой романтичной электронной музыки. Но заслуженной популярностью, из-за отсутствия рекламы, увы, не пользуется. К тому же Деарт сосредотачивается на студийных экспериментах и постепенно перестает давать «живые» концерты. Естественно, это тоже не способствует продвижению диска на рынок. На «Галактике «Розовый слон» особенно запоминается хит «Фламенко» — «испанско-электро-романтичный» дуэт синтезаторов с арпеджиато акустической гитары Олега Иванина. В следующем альбоме — «665» чаще звучит уже электрическая гитара. Диск еще более полифоничен и концептуален: в нем есть всего одна хитовая композиция и всего одна электронная многочастная сюита (одноименная с альбомом). В дальнейшем Деарт работает аранжировщиком на студии (в частности, делает аранжировку знаменитого хита Алены Апиной «Электричка»). Однако в 1997 году композитор лишается студии и вынужден даже работать продавцом-консультантом в музыкальном салоне. В 1998—2000 годах. Деарт продолжает хранить молчание. http://www.blatata.com/2007/09/03/boris-dragilev.html Борис Драгилев Персоналии на букву Д Victor Mon, 03 Sep 2007 11:45:44 +0400 ДРАГИЛЕВ БОРИС (р. 4.05.1956 г.) – автор-исполнитель, родился в Иркутске. Отец - военный, фронтовик, мама - врач. С детства занимался спортом (теннис, футбол, бокс) и музыкой. В 1973 г. на "отлично" окончил школу, поступил в Иркутский политехнический институт на металлургический факультет и в 1978 г. получил диплом инженера-металлурга. Отработав 2 года на иркутском заводе тяжёлого машиностроения, в 1980 г. Борис уезжает в Москву и поступает в аспирантуру Всесоюзного научно-исследовательского института по строительству магистральных трубопроводов (ВНИИСТ). В 1986 г. защищает кандидатскую диссертацию, получает звание кандидата технических наук и должность старшего научного сотрудника. Автор трех изобретений, имеет золотую медаль ВДНХ за заслуги в народном хозяйстве, публикации в центральных профессиональных изданиях. К этому времени Борисом Драгилевым уже написано более ста песен. В 1989 году он оставляет работу в институте и увольняется с работы, начинает запись своего первого авторского альбома. После выхода альбома появляются первые концерты. На сегодняшний день Борисом выпущено 6 авторских альбомов, 2 сборника стихов. Борис говорит, что ориентирами в творчестве для него являются В. Высоцкий и А. Галич. В 1995 году выпустил альбом «Апрельское солнце», который получил широкое хождение и известность, до этого выпускал альбом при поддержке В. Туманова, друга В. Высоцкого. В 1997 году на песню «Жара» из следующего альбома с одноименным названием был снят видеоклип, которые имел широкий прокат на ТВ.