Самим автором жанр этой книги определен, как мемуары, но это не так…. Если кто-то помнит, то у Петра Вайля и Александра Гениса есть книга «60-Е: Мир советского человека», почти монография о той стране, о том, как было и случилось. У Бориса Алмазова все несколько по-другому, с одной стороны, да, это мемуары – история семьи, история его самого, все происходит на фоне Ленинграда конца 1950-х годов. Мелькают личности легендарные: Павел Гандельман, Сергей Довлатов, Валерий Агафонов, Юрий Борисов… Идет попытка выстроить логический ряд авторской песни: Булат Окуджава, Юрий Визбор, Александр Галин и Геннадий Шпаликов, Юлий Ким и Владимир Высоцкий. Тут же рядом авторы песен и романсов, которые мы привыкли считать безымянными и народными… один из рефренов книги, который и мне интересен и симпатичен: у каждой песни есть свой автор и своя большая история. Когда-нибудь кто-то сядет и сделает такую работу: песня, автор и их история, история автора и песни, как она родилась и когда, как меняла за время своей жизни, кто спел первым, кто дописал несколько новых куплетов и дал ей новую жизнь. Можно кратко написать: книга хорошая, стоит почитать, возможно, что стоит найти и другие книги автора. Но это будет слишком банально и, наверное, самым глупым и скучным, может даже оттолкнуть потенциального читателя. Тут все не так просто, эту книгу можно смаковать и получать от нее удовольствие: от языка, от информации, что она несет, в конце концов – от тех людей, что живут на страницах книги. Опять же банальная мысль: люди живы, пока о них помнят и говорят. С книгой этой происходят вещи удивительные: вот только-только были мы в веке 18-м, потом отскочили на пару веков назад и опять мы в Ленинграде 1957 года. Автор сыпет именами, датами и событиями, льется все это легко, хотя и требует некоторой подготовки со стороны читателям или хотя бы внимания, чтобы не запутаться, кто, где и когда. Писать конспект этой книги я не буду, там слишком много и всего разного, каждый найдет что-то свое и личное, я бы больше определил жанр такой книги: энциклопедия или путеводитель с элементами художественной литературы. Автор многих видел, многое знает, знает больше, чем говорит, но заставляет тебя додумать самому, сделать собственный вывод и выводы. Наверное, это хороший и умный ход, не предлагать читателю готовый ответ, а подтолкнуть его к таковому, Алмазов играет на соавтора, мол, давай, отбей мяч. Если условно поделить книгу и выделить основные нити, то это будут (мнение субъективное и личное): краткая история казачества в России, история авторства песен и отсюда история зарождения эстрады, а так же авторской песни… а еще попытка разобраться с авторской песней, с бардовстом и в какой-то степени с феноменом блатной и лагерной песни в России. Кстати, о лагерной песне, хоть сам автор признается, что не любит этот жанр, но отчасти знает, вывод у Алмазова все тот же: нет собственно лагерных песен, а есть качественные стихи интеллигенции, что попала туда волею судеб. Автор не делает однозначных выводов по истории и зарождению авторской песни в после военном СССР, он крупными мазками, почти тезисно рисует некоторые вещи. Решать сейчас, кто больше и важнее в бардовском движении – еще пока рано, еще нет элементарных хронологий и каталогов, еще не все разложили по полочкам. Да и потом, вот отвлеченно, что мы знаем о Высоцком? Великий бард, актер театра и кино…. А дальше что? Разбираться с наследием его еще будут долго, пока еще не все «отписались», еще даже наследство толком не поделили (если кто знает эту историю). Да и истории различных песен и романсов, с одной стороны: старинные романсы, с другой – некоторым всего-то по сто лет, что для истории вообще не срок. Тема – романсы и песни, написанные женщинами, да еще и те песни, что стали народными, вообще тема отдельной книги, толстой и большой. Алмазова можно смаковать, как хороший коньяк, только не обманывайтесь, за видимой и кажущейся легкостью, разговор будет серьезный и умный. Так что, кому повезет найти книгу и представится такая возможность, покупайте, не пожалеете, правда. P.S. И всего еще одна фраза из Алмазова: «иллюзия всеядности аудитории». Это о новой эстраде, о сегодняшнем дне, о том, что твориться в музыкальных жанра, попса это, бардовская ли песня или шансон. Да, народ голосует по-прежнему рублем за то, что ему нравится, но так было всегда, была эпоха новомодных детективов и авторов, скандальных романов о жизни скучающих нуворишей. Но все течет и меняется, все равно же для души читается классика, слушается хорошая музыка, ретро, да и современная эстрада гламурно-попсовая все равно поет советскую классику. «Ландыши», «Черный кот» и «Журавли» - пережили уже и своих создателей, и первых исполнителей, просто со временем народ разберется и с этим. И последнее, так, для затравки, из книги «Не только музыка к словам…»: первой песней в репертуаре Клавдии Ивановны Шульженко была песня «Кирпичный завод». Помните такую песенку? Вот вам и весь русский шансон.
Михаил Дюков