ГРЕБЕНЩИКОВ Борис Борисович (27.11.1953, Ленинград)— рок-музыкант, поэт, певец, художник. Родился в семье служащих. Окончил среднюю школу с математическим уклоном. В 10-летнем возрасте подружился с А. Гуницким, будущим драматургом-абсурдистом, поэтом, одним из основателей группы «
Аквариум». Впервые услышав «Битлз» в 1964, уже к 1968
Борис Гребенщиков начал серьезно заниматься гитарой. Первой песней, которую он сыграл и спел, была «Ticket to ride» «Битлз». В девятом классе школы начал играть в группе, базирующейся под Ленинградом, пел на английском языке песни из репертуара «Битлз» и «Роллинг Стоунз». После окончания школы учился в Ленингр. ун-те на отделении прикладной математики. Идея Бориса Гребенщикова создать группу (июль 1972) понравилась Гуницкому, пьесы которого ставились в студенческом театре ЛГУ; сам он никакими инструментами не владел, но играть в группе хотелось — он выбрал ударные.
Так появился первый состав:
Борис Гребенщиков — гитара, голос, Гуницкий — барабаны. Названием стало наименование небольшого пивного бара-стекляшки «
Аквариум». Третьим участником первого состава был В. Обгорелов, возведенный в ранг аппаратчика, хотя аппаратуры тогда не было и в помине, деньги на нее еще только собирали. (В 1972-1973 у Бориса Гребенщикова возникла концепция именно записывающей группы.)
Борис Гребенщиков и Гуницкий продолжали писать песни, родился первый альбом «Искушение Святого
Аквариума» (1974), куда вошла одна из первых известных песен Бориса Гребенщикова «Мочалкин блюз».
В 1973 состоялся сценический дебют на фестивале в Юкках, где под акустическую гитару
Борис Гребенщиков пел песни Кэта Стивенса. В это же время был подготовлен альбом «Притчи графа Диффузора» (1975) уже под сильным влиянием философии Востока («Хвала Шри Кришне»), популярной стала песня: «Ушла „Аббатская дорога", ушли „Орбита", и „Сайгон"». Песни тех лет «Верблюд-архитектор», «Мария Луиза № 7» и другие получили известность позже, на фестивале «Тбилиси-80». «
Аквариум» начала 70-х гг. скорее компания единомышленников, чем обычная группа. Рок, театр, восточная философия, рок-н-ролл отражали смешанные интересы его участников. Так, летом 1974 компания сыграла спектакли на ступеньках Инженерного замка, показав пьесы Гуницкого (режиссер, руководитель театра ЛГУ Э. Горошевский, ученик Г.Товстоногова). Но постепенно «
Аквариум» утверждается как активный участник самодеятельной рок-сцены: выступает на Таллиннском фестивале популярной музыки (1976), где знакомится с «Машиной времени»; дает концерты в Москве (1976), Таллинне (1977). Под влиянием творчества Боба Дилана Г. пишет песни «Укравший дождь», «Уйдешь своим путем», «Дорога 21», «Почему не падает небо» (1978). Записал альбом с М. Науменко «Все братья-сестры» (1977). В конце 70-х гг., отмеченных кризисными явлениями в рок-музыке,
Борис Гребенщиков один из первых принял «новую волну» — прежде всего рэггей и панк-рок. В этой стилистике (сырой, жесткий, насыщенный диссонансами звук) «
Аквариум» выступил на рок-фестивале в Черноголовке (нояб. 1979) и Тбилиси (1980).
Песни «Кусок жизни», «Герой», «Летающая тарелка», «Минус 30», «Марина» получили широкое распространение (альбом «Электричество»). В 1981 «
Аквариум» стал членом ленингр. рок-клуба. В этом же году перешел на чистую акустику, записав акустический альбом у звукорежиссера А. Тропилло («Синий альбом»), а также дал акустические концерты в Ленинграде (программа «Барды и рок-музыка»).
Борис Гребенщиков проводит ряд экспериментов, начиная создавать проекты с певицей В. Пономаревой, играет на гитаре электрической бритвой (на альбоме с саксофонистом и кларнетистом В. Чекасиным). Участвует в псевдоавангардных шоу, пытается петь с газетой во рту. Переполненный свежими идеями,
Борис Гребенщиков, одного за другим, привлекает сильных музыкантов (А. Ляпин — гитара, П. Трощенков — ударные, И. Бутман— саксофон), входит в тесное содружество с одним из наиболее оригинальных и нетрадиционно мыслящих музыкантов-композиторов, аранжировщиком, дирижером, пианистом, электроклавишником Сергеем Курехиным (1954-1996).
При его непосредственном участии записаны альбомы «Треугольник», «Табу», «Радио Африка». Последствия авангардистских поисков Бориса Гребенщикова — Курехина не могли не сказаться на звучании «
Аквариума»:
Борис Гребенщиков начинает применять нетипичные для группы звуки — от допотопных квазиэлектронных клавиш («Время Луны») до экзотических японских электронных барабанов («Радио Африка»). Изменчивый, как Протей,
Борис Гребенщиков черпает источники вдохновения в этнической музыке, стиле рэггей, в современных электронных веяниях, в ретро 30-х гг., джазовом авангарде и минимализме.
В 1983 всевозможные стилистические сюрпризы вошли в альбом «Радио Африка». Среди большого количества музыкальных цитат встречаются ассоциации с романсом «Счастье мое» в исполнении Г. Виноградова - известного лирического тенора 30-х гг. (пластинку с записями Виноградова принес Курехин). Довольно легко угадываются в альбоме цитаты романса А. Вертинского «Ты успокой меня» (увлечение Вертинским сказалось и в концертном исполнении Бориса Гребенщикова романса Вертинского «Рыжий клоун»). Осенью 1984 был закончен альбом «День Серебра» — одна из лучших записей «
Аквариума», воспринятая как итог более чем десятилетней деятельности группы. В это же время выделяются хиты «Жажда», «Нож режет воду». После небольшого перерыва в сент. 1985 «
Аквариум» реформируется в своем «классическом составе»:
Борис Гребенщиков — гитара, вокал, Вс. Гаккель — виолончель, вокал, М. Васильев — бас, малые ударные, А. Романов — флейта, вокал, клавишные, гитара, А.Титов— бас, А. Куссуль — скрипка. Последовал альбом «Дети декабря», хиты: «Хозяин», «Судья», «Я— змея» и др. На фестивале (май 1986) прозвучали несколько новых вещей— «Аделаида», «Любовь это все, что мы есть» и нежнейшая «Золото на голубом». Начинается «легализация» «
Аквариума», один за другим следуют концерты в моек, рок-лаборатории, в ленингр. Дворце «Юбилейный». В США выходит двойной альбом «Красная волна», где одна сторона полностью отдана «
Аквариуму». Наконец, был выпущен диск и на «Мелодии» (собран из альбомов «День Серебра» и «Дети декабря»). В апр. 1988
Борис Гребенщиков заключил контракт на запись восьми альбомов с американской кампанией Си-би-эс, большую часть времени проводит за рубежом, воплощая проекты.
В конце 1989 — начале 90-го г. «
Аквариум» интенсивно гастролирует по Союзу. В 1990-1991 работает в Лондоне над пластинкой CBS. Песни Бориса Гребенщикова звучат в фильмах «Иванов», «Милый, дорогой, любимый, единственный, «Асса», «Чужие здесь не ходят», «Черная роза— эмблема печали, красная роза— эмблема любви», «Дом под звездным небом» (1990), «Долгая дорога домой» (США, 1989). В июне 1989 в моек. Дворце молодежи состоялась выставка картин Бориса Гребенщикова как участника неформального объединения художников «Митьки» (вернисаж «Митьки в Москве»). Музыка «
Аквариума» звучала в фильмах «Митьки в Европе» (1990) и др. Свой последний концерт группа дала 14 марта 1991. Сразу же после ее распада
Борис Гребенщиков создает новый цикл из восьми песен: «Волки да вороны», «Государыня», «Никита Рязанский», «Елизавета» и др. Для студийной работы потребовалась концертная группа. «БГ-бэнд» — новый коллектив; начав свои гастроли в Казани, продолжил поездки по всей России: песни «Стакан молока», программная вещь «А как по... Волге», «Бурлак», бардовская песня «Генерал» и завершающая цикл песня «Кони беспредела». В июне 1991 состоялось выступление на Соловецком форуме — в пользу Соловецкого мужского монастыря.
Борис Гребенщиков подарил монастырю огромную храмовую икону. В 1993 группа снова возвратилась к названию «
Аквариум». В ее составе: Романов (флейта, фортепиано, вокал), Васильев (бас-гитара, перкуссия), Гаккель (виолончель), П. Трощенков (барабан), А. Ляпин (гитара), С. Щураков (аккордеон), С. Березовой (бас-гитара), А. Рацен (барабаны), О. Сакмаров (флейта, саксофон), В. Вихорев (перкуссия, контрабас), А. Решетин (скрипка), А.Зубарев (гитара). В таком составе был выпущен альбом лучших записей «
Аквариума» 1980-1993 гг. («Библиотека Вавилона»). Последовали увлечения Бориса Гребенщикова культурой кельтских бардов, древней магией звука, слова и жеста Востока (Индия, Непал). Помимо концертной деятельности выходят альбомы: «Снежный барс», «Квартет Анны Карениной. Задушевные песни» (1995). Этот экспериментальный проект осуществили Романов, Сакмаров, Зубарев, Рацен, Щураков, Решетин, Березовой,
Борис Гребенщиков (гитара, вокал). В 1997 выпустил двухтомник своих литературных сочинений («Песни», «Не песни»). В ГЦКЗ "Россия» состоялся его концерт с А. Макаревичем в 1996. Премия «Триумф», 1997. На рубеже столетий
Борис Гребенщиков продолжает активную творческую деятельность: в 1997 выходит его сольный альбом «Лилит», записанный в Америке; группа «
Аквариум» выпускает новые студийные альбомы «Пси» (1999) и «Сестра Хаос» (2002, при участии дудукиста Д. Гаспаряна, певицы С. Назархан и др. приглашенных музыкантов), антологию «Территория» (2000); много гастролирует. Текущий состав: А. Суротдинов (скрипка, альт), А. Потапкин (ударные), О. Шар (перкуссия), Б. Рубекин (клавишные), В. Кудрявцев (бас).
Соч.: Дело мастера Бо: песни. Л., 1991; Полный сборник текстов песен «
Аквариума» и Б. Г. М., 1993; На нас невозможно давить // Собеседник. 1993. № 27. С. 3; О «Б. Г.» // Огонек. 1997. № 20. С. 56; Бог, Б. Г. и рок-н-ролл // Аргументы и факты. 1998. № 12. С. 15.
Л. Бубенникова
